BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Związek Polskich Artystów Fotografików - ECPv6.17.2//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Związek Polskich Artystów Fotografików
X-ORIGINAL-URL:https://www.zpaf-gdansk.pl
X-WR-CALDESC:Wydarzenia dla Związek Polskich Artystów Fotografików
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:UTC
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0000
TZOFFSETTO:+0000
TZNAME:UTC
DTSTART:20240101T000000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20251016T080000
DTEND;TZID=UTC:20251026T170000
DTSTAMP:20251003T160650Z
CREATED:20251003T160520Z
LAST-MODIFIED:20251003T160650Z
UID:2381-1760601600-1761498000@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:"Wnętrze z uwięzioną\, część II" wystawa Krystyny Andryszkiewicz
DESCRIPTION:Zapraszamy na wystawę fotografii Krystyny Andryszkiewicz – Artystki\, która od lat 70. tworzy własny\, niepowtarzalny język wizualny. Jej droga prowadzi od czarno-białych\, tworzonych ręcznie fotokolaży analogowych z lat 70. i 80.\, przez eksperymenty z materią fotograficzną\, aż po współczesne kompozycje cyfrowe\, balansujące pomiędzy tradycją a nowoczesnością\, między ograniczeniem a wolnością.\n\nGaleria Stan Surowy\, ul. Bohaterów Monte Cassino 63\, Sopot\nWystawa czynna od czwartku do niedzieli w godzinach 15:00 – 19:00.\nW dniu 23.10 DYŻUR AUTORSKI w godzinach 15:00 -19:00.
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/wnetrze-z-uwieziona-czesc-ii-wystawa-krystyny-andryszkiewicz/
LOCATION:galeria STAN SUROWY\, ul. Bohaterów Monte Cassino 63\, Sopot
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/10/Krystyna-Andryszkiewicz-dointernetu-scaled.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20251026
DTEND;VALUE=DATE:20251027
DTSTAMP:20251008T071448Z
CREATED:20250917T143807Z
LAST-MODIFIED:20251008T071448Z
UID:2377-1761436800-1761523199@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Spotkanie autorskie z Maciejem Moskwą
DESCRIPTION:Fotografia jako dokument – spotkanie z Maciejem Moskwą\nMaciej Moskwa (ur. 1982) – fotograf dokumentalista\, mieszka i pracuje w Gdańsku. Absolwent Sopockich Szkół Fotografii\, od lat zajmuje się fotoreportażem i długoterminowymi projektami dokumentalnymi. W centrum jego zainteresowań znajduje się człowiek – uwikłany w konflikty\, migracje i przemiany społeczne. \nOd 2011 roku Moskwa wielokrotnie podróżował do Syrii\, gdzie dokumentował skutki wojny domowej i rewolucji antyrządowej. Zebrany tam materiał stał się podstawą dwóch książek – „Sura” (2016\, wspólnie z Rafałem Grzenią) oraz „Saraha” (2018). Jego prace stanowią poruszający zapis współczesnych dramatów\, ale też świadectwo siły ludzkiego ducha w obliczu kryzysu. \nOd kilkunastu lat artysta konsekwentnie śledzi historie ludzi dotkniętych zarówno przymusową\, jak i dobrowolną migracją. Jest współzałożycielem kolektywu Testigo Documentary (2009)\, który skupia fotografów dokumentujących tematy społeczne\, środowiskowe i polityczne. Działalność kolektywu koncentruje się na opowiadaniu historii z lokalnych społeczności – tych\, które stanowią mikrokosmos globalnych problemów współczesnego świata. \nSpotkanie „Fotografia jako dokument” będzie okazją do rozmowy o tym\, jak obraz fotograficzny staje się świadectwem historii\, narzędziem pamięci i formą zaangażowania społecznego. \n \n26.10.2025\, godzina 17:00 \nGaleria STAN SUROWY \nul. Bohaterów Monte Cassino 63\, Sopot
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/spotkanie-autorskie-z-maciejem-moskwa/
LOCATION:galeria STAN SUROWY\, ul. Bohaterów Monte Cassino 63\, Sopot
CATEGORIES:spotkanie autorskie
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/09/MMoskwa_sa_do_sieci-1-scaled.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20251101T080000
DTEND;TZID=UTC:20260131T170000
DTSTAMP:20251028T152520Z
CREATED:20251028T152520Z
LAST-MODIFIED:20251028T152520Z
UID:2570-1761984000-1769878800@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:„POłączenia” Wystawa Fotografii
DESCRIPTION:Wystawa fotografii abstrakcyjnej. \nW świecie przesyconym obrazami\, w którym wszystko musi być rozpoznawalne\, nazwane i zrozumiałe\, fotografia abstrakcyjna proponuje inne spojrzenie — zaproszenie do kontemplacji\, intuicji\, doświadczania formy i światła poza granicami dosłowności. \n„POłączenia” to wystawa o dialogu — między kształtem a kolorem\, cieniem a światłem\, materią a emocją. To także refleksja nad niewidzialnymi nićmi\, które łączą ludzi\, miejsca i momenty w jedną\, wspólną sieć doświadczeń. Pozwalają na odkrycie przestrzeni na relacje\, które w cyfrowym świecie zaczynają powoli zanikać. \nFotografie prezentowane na wystawie nie przedstawiają świata wprost. Zamiast tego odsłaniają jego struktury — fragmenty rzeczywistości przefiltrowane przez oko i wrażliwość autora. Każdy kadr jest jak zapis chwili\, w której konkret przestaje być ważny\, a zaczyna istnieć czysta relacja: między tym\, co widoczne\, a tym\, co odczuwalne. \nWystawa zaprasza widza do zatrzymania się\, do uważnego patrzenia i odkrywania własnych powiązań z obrazem — tych\, które rodzą się nie w intelekcie\, lecz w intuicji. \ntekst: Gosia Bilicka \nEkspozycja na fasadzie nie jest tylko prezentacją prac – to także gest otwarcia sztuki na przypadkowego przechodnia\, stworzenie sytuacji\, w której codzienność spotyka się z obrazem\, a miasto staje się żywą galerią. \nSztukę prezentują: Marek Hasso-Agopsowicz\, Zbigniew Czerwiński\, Anna Jakubowska\, Marek Lapis\, Marzena Skalska\, Piotr Spek\, Krzysztof Ślachciak.  \nWięcej informacji: www.zpaf-gdansk.pl/polaczenia
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/polaczenia-wystawa-fotografii/
LOCATION:Galeria Siedem Kadrów Mamuszki 14\, Al. Mamuszki 14\, Sopot
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/10/polaczenia_w_internety-2-scaled.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20251110T180000
DTEND;TZID=UTC:20251129T170000
DTSTAMP:20251028T151139Z
CREATED:20251028T151139Z
LAST-MODIFIED:20251028T151139Z
UID:2562-1762797600-1764435600@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Krzysztof Kamiński "Moje Spojrzenie" - wystawa fotografii archiwalnych
DESCRIPTION:Zapraszamy na wernisaż wystawy w dniu 10 listopada\, do Galerii Gdyńskiego Centrum Filmowego\, na godz. 18:00.\nWystawa „Moje spojrzenie” składa się z 41 archiwalnych fotografii\, obejmujących cały okres działalności twórczej Krzysztofa Kamińskiego. Poszukiwania artystyczne Kamińskiego zaowocowały dużą różnorodnością opracowywanych tematów. Artysta nie tylko szukał metod ich przedstawienia za pomocą obiektywu\, ale także eksperymentował z opracowywaniem materiału. W jego dorobku artystycznym szczególne miejsce zajmują akty\, które trwale wpisały się w historię polskiej fotografii\, przynosząc artyście uznanie również poza granicami Polski.\n\nKRZYSZTOF KAMIŃSKI(1939.06.11-2019.08.16)\n\nErazm W. Felcyn napisał:\nBył jedną z najwybitniejszych postaci polskiej fotografii drugiej połowy XX wieku – nie tylko jako wielkiej miary artysta fotografik\, ale też jako nietuzinkowy organizator i wybitny popularyzator wiedzy fotograficznej.\nKrzysztof Kamiński urodził się 11 czerwca 1939 roku w Opocznie. Był członkiem rzeczywistym Związku Polskich Artystów Fotografików od 1975 roku i posiadaczem legitymacji nr 437. Zadebiutował w 1961 roku zdjęciem Poli Raksy na okładce magazynu „itd.” W następnych latach systematycznie współpracował z wieloma pismami\, nie tylko polskimi\, ale również zagranicznymi. Równolegle\, w latach 1960-1968\, pełnił kolejno funkcje sekretarza\, wiceprezesa i prezesa Gdańskiego Towarzystwa Fotograficznego.Przez szereg lat prowadził Sekcję Wystawienniczą Gdańskiego Towarzystwa Fotograficznego. Rozpoczęła ona swą działalność jeszcze w latach 60-tych XX w.\, a jej „złoty okres” miał miejsce w pierwszej połowie lat 70-tych Jej sukcesom zawdzięczamy fakt\, iż w tamtych czasach gdańskie środowisko fotograficzne było zauważalne na całym świecie. Jeszcze istotniejsze jest to\, w jak znacznym stopniu wpłynęła ona na naszą fotograficzną świadomość – tak ówczesną\, jaki i współczesną. Teraz\, w pół wieku później\, oceniam\, że to właśnie rola\, jaką w tej historii odegrał Krzysztof\, stała się najwybitniejszym i najtrwalszym owocem Jego działalności.Niezwykle skupiony na działalności edukacyjnej i organizacyjnej doprowadził nasz Okręg do znacznego rozwoju kadrowego i był inicjatorem wielu istotnych działań artystycznych. Krzysztof nie ograniczał swej działalności do środowiska gdańskiego: był organizatorem bądź współorganizatorem wielu ważnych wystaw i przedsięwzięć o zasięgu ogólnopolskim. Były to m.in.: IX\, X i XI Ogólnopolskie Wystawy Fotografii Artystycznej (Gdańsk 1960-1962)\, Międzynarodowa Wystawa Fotografii Artystycznej (Gdańsk 1963)\, Salony Portretu (Gdańsk 1964\, 1967)\, „Polska – kraj i ludzie” (od 1974 roku) – w kilku krajach.\nUdział Krzysztofa w polskich i przede wszystkim w międzynarodowych wystawach obejmuje 546 pozycji (ponad 80 głównych nagród!). Jest On też autorem szeregu ekspozycji indywidualnych\, z których najważniejsze to „Zbliżenia” (Gdańsk 1965) oraz „Akceptacje i przekory na temat aktu” (Poznań 1976). Na zaproszenie wziął udział w World Exhibition of Invitation Prints (Rawalpindi\, Pakistan\, 1978)\, „Man and the Sea” (Zadar\, Jugosławia\, 1986)\, „Top Foto” (Zwewegem\, Belgia\, 1970)\, The Great Master of Photography” (Buenos Aires\, Argentyna\, 1973). Był jurorem szeregu znaczących wystaw\, m.in. „Wenus” (Kraków\, 1972-1984)\, „Apollo” (Olsztyn\, 1972-1976)\, Foto-Expo (Poznań 1985).\nJego dorobek twórczy jest trudny do ogarnięcia. Był autorem niezliczonych zdjęć publikowanych nie tylko w Polsce\, ale też w najbardziej prestiżowych magazynach na świecie. Zapamiętaliśmy Jego wspaniałe reportaże z licznych rejsów pełnomorskich na wielkich żaglowcach. Dokumentował spektakle teatralne\, tworzył albumy\, plakaty i dziesiątki kalendarzy.Był m.in. posiadaczem Złotej Odznaki Federacji Amatorskich Stowarzyszeń Fotograficznych w Polsce (1987)\, Złotej Odznaki „Fotograf Krajoznawca” (1974) oraz tytułów Photographic Society of America Star Exhibitor (1970\, 1971\, 1972). Międzynarodowa Federacja Sztuki Fotograficznej nadała Mu honorowe tytuły AFIAP ( 1965) oraz EXCELLENT FIAP (EFIAP\, 1972). Posiadał też tytuły m.in. „Hon. GTF” (Gdańsk 1977) i „Hon. J.KTF” (Kraków 1975).W maju 2019 roku Zarząd i Komisja Artystyczna OG ZPAF wyszły z inicjatywą nadania Mu tytułu Członka Honorowego ZPAF – z powodu pandemii koronawirusa sprawa została uwieńczona sukcesem dopiero w 2023 roku.
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/krzysztof-kaminski-moje-spojrzenie-wystawa-fotografii-archiwalnych/
LOCATION:Galeria GCF\, plac Grunwaldzki 2\, Gdynia
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/10/K.Kaminski_intenret-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20251207T080000
DTEND;TZID=UTC:20260110T170000
DTSTAMP:20260119T102928Z
CREATED:20251124T184048Z
LAST-MODIFIED:20260119T102928Z
UID:2655-1765094400-1768064400@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Wystawa fotografii „POD SKÓRĄ: PIĘĆ STREF WRAŻLIWOŚCI”
DESCRIPTION:UWAGA nietypowe godziny otwarcia Galerii Stan Surowy:\nczynne od środy do niedzieli w godzinach 15:00 – 19:00.\nZamknięte w dniach: 22.12.2025 – 01.01.2026. \n \nWystawa „POD SKÓRĄ: PIĘĆ STREF WRAŻLIWOŚCI” jest dogłębną\, fotograficzną analizą najbardziej intymnych i niewidzialnych procesów\, które kształtują ludzką percepcję. To próba uchwycenia momentu\, w którym ulotne i głęboko ukryte w ciele doświadczenie zaczyna przyjmować formę. Fotografie odsłaniają wspólną energię zmysłów\, które nieustannie w nas pracują. Aby ujrzeć tę intensywność\, często trzeba zajrzeć głębiej – pod powierzchnię skóry. \nJeden z nurtów tworzy abstrakcyjną opowieść o tym intensywnym\, wielowarstwowym odbiorze świata\, nie oferując gotowych odpowiedzi \, lecz otwierając przestrzeń dla własnych interpretacji\, gdzie każdy obraz może stać się lustrem innej wrażliwości. Struktura\, kolor\, esencja tego co mniej dostrzegalne\, zyskuje wartość dodaną po przefiltrowaniu przez sumę doświadczeń.\nInny cykl koncentruje się na ciele niewerbalnym\, będącym eksploracją tzw. Rozszerzonej Przestrzeni Teatralnej\, w której spektakl dekonstruuje swoje granice\, a linearna oś czasu zanika. Ciała\, pozbawione głosu \, bronią się przed presją i mówią do nas gestem oraz spojrzeniem\, a pozawerbalny język grzmi w naszych głowach. Ten zbiór kadrów staje się też komentarzem do kondycji współczesnego kontaktu \, w którym telefon\, mobilna ściana \, redukuje fizyczność do marginalnego i szczątkowego głaskania szklanego ekranu. \nKolejna strefa wrażliwości dotyka archetypu Matki \, która w obrazach jawi się jako figura na granicy światła i ciemności\, symbol początku\, opieki\, ale też bólu i nieuchronnego przejścia. Prace te\, o surrealnym charakterze\, łączą uniwersalny mit z prywatnym wspomnieniem i dźwigają ciężar intymnych\, fragmentarycznych historii utrudzonych tęsknotą i fantazją\, powracających z niepokojącą wyrazistością. Fotograficzne przedstawienia pulsują jak sen – intensywny i niejednoznaczny – odsłaniając emocje\, których na co dzień nie potrafimy wypowiedzieć. \nWystawa obejmuje także fragment wizualnego dziennika intensywnego miesiąca oczekiwania\, gdzie każdego dnia poszukiwano „najmniejszego cudu” – rzeczy\, których na co dzień nie zauważamy. Te obrazy stanowią wieczne przypomnienie o wspaniałości kryjącej się w najprostszej codzienności. Dołączono do niego osobisty zapis wieloletniej ścieżki zmian\, gdzie czułe wnętrze pozostało wciąż w tym samym centralnym miejscu\, lecz obecnie posiada już skrzydła\, które pozwalają ŻYĆ bez ciągłego lęku. \nOstatni z cykli prezentuje fotografię koncepcyjną będącą komentarzem i krytyką rzeczywistości w formie karykatury i groteski\, polegającą na tworzeniu dokładnie planowanych\, zabawnych sytuacji osadzonych w miejskiej scenerii. Portretując żywiołowego chłopca dotyka uniwersalnej istoty dzieciństwa. Praca ta stawia pytanie\, czy dziecko faktycznie może być tytułowym urwisem\, sugerując\, że to dorośli narzucają na nie sztywne role społeczne. Jest stworzonym na własnych doświadczeniach apelem\, by pozwolić dzieciom popełniać błędy i dać im czasem po prostu być sobą. \nSerdecznie zapraszamy na FINISAŻ połączony ze Spotkaniem Noworocznym Okręgu Pomorskiego ZPAF w dniu 10.01.2026 roku o godz. 18:00. \nArtyści:\nMałgorzata Bilicka\nZbigniew Czerwiński\nMaria Laskowska\nZbigniew „Piotr” Piotrowski\nMichał „TeGieer” Sikorski
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/wystawa-fotografii-pod-skora-piec-stref-wrazliwosci/
LOCATION:galeria STAN SUROWY\, ul. Bohaterów Monte Cassino 63\, Sopot
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/11/Pod_Skora_5strefWrazliwosci_plakat-scaled.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20251209
DTEND;VALUE=DATE:20251210
DTSTAMP:20251202T113955Z
CREATED:20251202T113954Z
LAST-MODIFIED:20251202T113955Z
UID:2660-1765238400-1765324799@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Wystawa fotografii "ŚWIATŁO WOLNOŚCI" Sławomira Fiebig i Wiesława Jezierewskiego
DESCRIPTION:Wernisaż wystawy ŚWIATŁO WOLNOŚCI\, to opowieść o sile ducha i drodze do wolności\, której świadkiem był Gdańsk i Gdynia miasta\, gdzie rodziły się zmiany\, a zwykli ludzie stawali się bohaterami historii. Hotel Mercure Gdańsk Stare Miasto\, 9 grudnia 2025 r.\, godz. 18:00.\nW centrum ekspozycji znajdą się fotografie Sławomira Fiebig i Wiesława Jezierewskiego ukazujące momenty sprzeciwu\, nadziei i codzienności z czasów PRL-u i narodzin Solidarności.\nIch autentyczne fotografie stanowiące dokument\, przypominają o tym\, że wolność nigdy nie była dana raz na zawsze. \nProjekcje multimedialne:\nDiaporama Sławomira Fiebig\n1. Jean Michel Jarre w Gdańsku (2005) koncert dedykowany Solidarności\n2. Zatrzymane zmiany \, fotografie dokumentujące przemiany społeczne i polityczne końca PRL-u\n3. Pierwszy pochód majowy po strajkach \nWśród rekwizytów znajdą się flagi\, oporniki\, gadżety z PRL-u\, fotografie i ulotki\, a także przedmioty codzienności świadectwa epoki. \nTa wystawa jest o ludziach\, którzy nie bali się patrzeć i widzieć.\nStworzymy przestrzeni sztuki\, wspomnień i spotkań pokoleń.\nOrganizator Hotel Mercure Gdańsk Stare Miasto\, Barbara Raksimowicz Wypustek
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/wystawa-fotografii-swiatlo-wolnosci-slawomira-fiebig-i-wieslawa-jezierewskiego/
LOCATION:Hotel MERCURE\, ul. Heweliusza 22\, Gdańsk
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/12/580512393_762010073560356_4304926231566844721_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20251222T080000
DTEND;TZID=UTC:20260130T170000
DTSTAMP:20260114T115031Z
CREATED:20260114T115011Z
LAST-MODIFIED:20260114T115031Z
UID:2770-1766390400-1769792400@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Grzegorz Funke na interdyscyplinarnej wystawie "FALA
DESCRIPTION:Centrum Kultury 105 w Koszalinie zaprasza na XIX edycję interdyscyplinarnej wystawy\nFALA – wydarzenie\, w którym spotykają się sztuka i technologia\, a dialog człowieka z\nalgorytmem staje się głównym tematem ekspozycji. Wystawę można oglądać od 22\ngrudnia 2025 r. do 30 stycznia 2026 r. w dwóch przestrzeniach: Bałtyckiej Galerii Sztuki\noraz Galerii Amfiteatr. Wstęp wolny. FALA od lat przyciąga twórców pracujących w\nróżnych mediach\, a jej interdyscyplinarny charakter pozwala spojrzeć na współczesność z\nwielu stron. W tegorocznej odsłonie szczególny nacisk położono na relację człowieka z\ntechnologią – na fascynację możliwościami narzędzi cyfrowych\, ale też na pytania o\ngranice\, odpowiedzialność i rolę sztucznej inteligencji w procesie twórczym.\nSztuka i technologia w jednym nurcie\nWystawa prezentuje szeroki wachlarz form: malarstwo\, rzeźbę\, fotografię\, instalacje\, sztukę\ncyfrową i eksperyment. To opowieść o intuicji i precyzji\, o emocjach i kodzie – o tym\, jak zmienia\nsię sposób tworzenia oraz jak technologia wpływa na nasze myślenie o obrazie\, autorstwie i\norginalności \nOrganizatorzy zachęcają\, by potraktować FALĘ jako przestrzeń do własnych interpretacji:\nprzyjść\, zatrzymać się przy pracach i zadać pytania\, które dziś stają się coraz bardziej aktualne –\nnie tylko w sztuce\, ale i w codziennym życiu. \nKto tworzy FALĘ 2025/2026?\nW dwóch galeriach prezentowane są prace 50 artystek i artystów z całej Polski: Alina Adamczak\,\nMarta Adamczyk\, Anna Cwojdzińska\, Magdalena Ćwiklińska\, Katarzyna Dreszer\, Edyta Dzierż\,\nMarek Elsner\, Roman Fryczyński\, Grzegorz Funke\, Magda Fałczyńska\, Greta Grabowska\, Ola\nGołdyn\, Hanna Grytka\, Wal Jarosz\, Marcin Jędrzak\, Łukasz Waberski\, Anna Waluś\, Mariusz\nKról\, Paulina Kminikowska\, Emilia Kachnicz-Dratwa\, Dorota Kęstowicz\, Jacek Kanior\, Katarzyna\nKołtan\, Marcin Kuropatwa\, Oliwia Krzos\, Anetta Michurska\, Maciej Mazurkiewicz\, Arek\nMarcinkowski\, Tomasz Majewski\, Witek Michoń\, Sara Olszewska\, Alina Ostach-Robakowska\,Monika Zawierowska-Łozińska\, Janusz Zigmanski\, Beata Maria Orlikowska\, Grzegorz\nOtulakowski\, Aleksandra Pokojejska\, Agata Pełechaty\, Dorota Popowicz-Majewska\, Dariusz\nPrzewieźlikowski\, Krzysztof Rapsa\, Elżbieta Stankiewicz\, Julka Sobierajska\, Mirek Synak\,\nPrzemysław Sadowski\, Aleksandra Seweryn\, Milena Szczepańska-Zakrzewska\, Tomek\nSzymichowski\, Danuta Tworke-Wojnisz\, Tadeusz Walczak. \nFALA – XIX edycja interdyscyplinarnej wystawy\n22.12.2025 – 30.01.2026\nBałtycka Galeria Sztuki | Galeria Amfiteatr \nWstęp wolny \nGodziny otwarcia:\nBałtycka Galeria Sztuki: poniedziałek–piątek 10:00–18:00\, sobota–niedziela 15:00–18:00\nGaleria Amfiteatr: poniedziałek–piątek 13:00–17:00\nFinisaż w Galerii Amfiteatr\nZwieńczeniem wystawy będzie finisaż:\n30 stycznia 2026 r.\ngodz. 18:00\nGaleria Amfiteatr \nFALA to propozycja dla tych\, którzy chcą zobaczyć\, jak wygląda sztuka „tu i teraz” – w czasach\,\ngdy technologia nie jest już tylko narzędziem\, ale staje się pełnoprawnym uczestnikiem procesu\ntwórczego. \n  \n \nAutor :Edward Grzegorz Funke\nTytuł: Łącze IA\nZdjęcie formatu 60×90 cm \, wykonane na papierze fotograficznym .\nOprawa autorska w ramę AL.\nNakład :1/10 \nBhutan\, kraj znany⁣ z unikalnej kultury i‍ spektakularnych⁤ krajobrazów\, wprowadził\ntelewizję ‌dopiero w 1999 roku. ⁢Był to krok\, który zrewolucjonizował sposób\, w jaki\nmieszkańcy tego⁢ małego królestwa ‍na Dachu Świata​ otrzymywali informacje i\nkorzystali z rozrywki. Odwiedziłem Bhutan w 2011 roku .Podczas festiwalu Thimphu\nTshechu\, odbywającym się w tętniącej życiem stolicy Bhutanu. W ciągu godziny\nsfotografowałem 72 osoby korzystające z telefonu komórkowego.” Łącze IA”
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/grzegorz-funke-na-interdyscyplinarnej-wystawie-fala/
LOCATION:Centrum Kultury w Koszalinie\, Zwycięstwa 105\, Koszalin
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/01/6950c0fde5f52.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260124
DTEND;VALUE=DATE:20260301
DTSTAMP:20260131T074329Z
CREATED:20260128T104804Z
LAST-MODIFIED:20260131T074329Z
UID:2879-1769212800-1772323199@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:„Akto i owo” wystawa fotografii Stanisława Składanowskiego
DESCRIPTION:Tytuł wystawy w pełni oddaje jej treść.\nZ pozoru\, twórca obrazów\, artysta fotografik Staszek Składanowski prezentuje akty i to w znacznej większości kobiece\, lecz tak myśląca osoba podąża w ślepy zaułek.\nKażdy\, kto poświęci więcej czasu i postara się być obiektywnym\, ten dostrzeże\, że autor ukazuje prawdziwy świat\, w którym niewiasta odgrywa kluczową rolę\, jest istotą dominującą\, prawdziwym cudem natury. Nagość stanowi jedynie jej zewnętrzny symbol\, wabik\, skierowany ku próżnemu mężczyźnie\, który z natury jest wzrokowcem\, a nie myślicielem.\nTemu właśnie służy akt artysty Staszka Składanowskiego\, jako forma prezentacji sposobu myślenia człowieka wrażliwego na wartość\, nie zawsze uzewnętrznianą\, a także jako zachęta do jej zgłębienia\, do podjęcia próby odnalezienia tego\, co w swej duszy niewiasta skrywa.\nFotografik\, wspaniale operując światłem\, znając teatr\, sztukę sceniczną\, przyjaźnie obcując z przyrodą\, wykorzystał znakomity warsztat\, aby pokazać prawdziwą kobietę i maleńkiego przy niej mężczyznę – w roli służalczej\, marginalnej\, jako tło.\nKażda z prezentowanych fotografii odkrywa coś innego. Zobaczyć można pełną paletę emocji\, które buzują w niewieście\, począwszy od strachu\, poprzez determinację\, pewność siebie\, wstydliwość\, aktorstwo\, a skończywszy na obnażeniu najgłębszej cielesnej intymności\, której obraz wielu może szokować.\nSzanowni Państwo!\nTo jest życie\, tacy jesteśmy! Mamy potrzebę\, aby zaistnieć\, a w społeczeństwie być zauważonymi. Nie chcemy pozostać w cieniu jako bezimienni\, nijacy.\nCzy ktoś\, kto jest autentycznym cudem natury\, kimś wielozadaniowym\, o niewyobrażalnie pojemnej wyobraźni\, nie ma skorzystać z propozycji artysty\, gdy on oferuje wielkie umiejętności\, aby oddać niepowtarzalność tejże istoty?\nArtysta Staszek Składanowski z kobietami pracuje od wielu lat i zna je tak dobrze\, że potrafi zaprezentować ich bogactwo\, czyli prawdziwe wartości\, które niewiasta nierzadko chowa przed światem.\nŻywię nadzieję\, że prace Staszka Składanowskiego będą inspiracją do dyskusji wśród Państwa.\nDo rozmowy nie tylko o fizycznej atrakcyjności kobiety\, ale i o próbie jej zrozumienia poprzez poznanie nastrojów\, które wyraża mową ciała\, gestem\, ruchem\, miejscem\, w którym lubi przebywać\, makijażem\, ubiorem\, fryzurą…\nJanusz Gorgoń \n \nStanisław Składanowski\nUrodził się w maju 1950 roku w Książniku.\nOd 1964 roku mieszka w Gdańsku.\nFotografią zajmuje się od 1975 – od tego czasu jest członkiem Gdańskiego Towarzystwa Fotograficznego – od 2005 członkiem honorowym. Od maja do lipca 1981 internowany w Strzebielinku za fotografowanie zajść ulicznych w okresie stanu wojennego. W 1988 został przyjęty w poczet członków Związku Polskich Artystów Fotografików\, od 2007 do 2023 roku pełnił funkcję Prezesa Okręgu Gdańskiego ZPAF.\nPreferowane tematy: pejzaż\, architektura\, akt\, portret w szerokim rozumieniu często łączony z reportażem\, czego przykładem jest bogate archiwum wydarzeń sierpniowych 1980 i 1988 oraz przemian w kraju po sierpniu 1980. Uczestnik i laureat wielu wystaw i konkursów w kraju i za granicą. W listopadzie 2008 odznaczony przez Prezydenta RP Krzyżem Oficerskim Orderu Odrodzenia Polski a w roku 2010 uhonorowany Nagrodą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego\, za dotychczasowe osiągnięcia artystyczne. We wrześniu 2015 odznaczony przez Prezydenta RP Krzyżem Wolności i Solidarności. Stypendia kulturalne przyznał mu Urząd Marszałkowski Województwa Pomorskiego w 2012\, 2014\, 2016 oraz Urząd Miasta Gdańska w 2012 – II edycji.\nOd roku 2016 jest wykładowcą w Trójmiejskiej Szkole Fotografii.\nWażniejsze wystawy i publikacje:\n2004 – Wystawa indywidalna Magiczny Gdańsk – prezentowana w wielu miastach\, w ramach obchodów Roku Kultury Polskiej we Francji także w Niemczech\, Belgii\, Holandii\, Szwecji\, a także w Parlamencie Europejskim w Brukseli\, później w Wilnie i Druskiennikach na Litwie;\n2005 – Drogi do Wolności – stała wystawa zbiorowa na terenie sali BHP w Stoczni Gdańskiej ; Przestrzenie Wolności – zbiorowa na terenie Stoczni Gdańskiej przy sali BHP ; Drogi do wolności. Przez Solidarność do Europy – wystawa zbiorowa „eksportowa“ – prezentowana w kilkudziesięciu miejscach w kraju i poza granicami Polski – takich jak: Szwecja\, Niemcy\, Belgia\, Francja\, Łotwa\, Algieria\, Chile\, Kanada\, USA;\n2008 – Żuławskie Pejzaże – zbiorowa prezentowana na Zamku w Malborku;\n2009 – Od Grudnia 1970 – zbiorowa\, Zielona Brama w Gdańsku.\n2010 – Gdańsk w Bursztynowym Obiektywie – zbiorowa w Muzeum Bursztynu ; Uroda Pomorza ;\nGrodziec – Wobec Miejsca i Czasu – Wrocław\, Lublin\, Bielsko-Biała ;\n2011 – Uroki Północnych Kaszub – Wejherowo ; Od grudnia do maja – Gdańsk stanu wojennego ;\n2012 – Latarnie Morskie Polskiego Wybrzeża ;\n2013 – Magiczny Gdańsk II ;\n2014 – Stała wystawa w Europejskim Centrum Solidarności ;\n2015 – do 2019 Integracja Ty i Ja\,  Koszalin ;\n2019 – Znaki Wolności\, O Trwaniu Polskiej Tożsamości Narodowej – Zamek Królewski w Warszawie ; Latarnie Polskiego Wybrzeża – Galeria Madison ; Anna Walentynowicz – Hala nr 42 A Stocznia Cesarska ;\n2020 – Sierpień ’80 – 40 lat minęło Galeria WL 4 Stocznia Cesarska oraz PGS w Kielcach ;\n2022 – Aktoiowo\, Galeria WL 4 Stocznia Cesarska.\nAutorskie albumy fotograficzne:\nGdańsk (Bosz\, 2001); Gdańsk miasto moich marzeń (Tessa\, 2001); Kaszuby (Bosz\, 2002); Toruń (Bosz\, 2003); Gdańsk Sopot Gdynia (Tessa\, 2003); Gdańsk – Mini przewodnik (Tessa\, 20003); Pomorskie (Bosz\, 2006); Pomorskie mini (Bosz\, 2006); Przewodnik po Gdańsku – tekst prof. Andrzej Januszajtis (Bosz\, 2009); Pomnik Poległych Stoczniowców w Grudniu 1970 ; Słupsk (Bosz\, 2019); Sierpień ’80 (Bosz\, 2020);\nTakże wiele współautorskich albumów fotograficznych i wydawnictw książkowych…
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/akto-i-owo-wystawa-fotografii-stanislawa-skladanowskiego/
LOCATION:Galeria Leonard\, ul. Farna 6\, Inowrocław
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/01/zaproszenie-LEONARD.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260129
DTEND;VALUE=DATE:20260130
DTSTAMP:20260129T072414Z
CREATED:20260129T072404Z
LAST-MODIFIED:20260129T072414Z
UID:2907-1769644800-1769731199@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Spotkanie autorskie z Wojtkiem Korsakiem
DESCRIPTION:Zapraszamy na spotkanie autorskie z Wojtkiem Korsakiem promujące album „Paryż w panoramie analagowej”. Spotkanie odbędzie się 29 stycznia o godzinie 18.00 w Oliwskim Ratuszu Kultury. \nSpotkanie poprowadzi Jacek M. Kozłowski. \nAlbum jest rezultatem fotografowania przy użyciu aparatu panoramicznego Noblex 135U przez okres dwudziestu lat. \nWojtek Korsak\nArtysta-fotograf\, wykładowca\, podróżnik. Polak i Francuz\, autor kilku wyróżnionych albumów i ogromnego zbioru czaro-białych negatywów uwieczniających Paryż.\nPrace fotograficzne Wojtka Korsaka znajdują się w zbiorach Muzeum Narodowego we Wrocławiu i Muzeum Historii Fotografii w Krakowie oraz w kolekcjach prywatnych w USA\, Japonii\, Australii\, Nowej Kaledonii\, Francji\, Polsce i in. \nJacek M. Kozłowski  jest fotografem\, autorem wielu wystaw i publikacji. Bierze udział w audycjach radiowych oraz prowadził cykl „Pięć minut przed północą” dla I Programu PR.. W Oliwskim Ratuszu Kultury organizował i prowadził cykl spotkań „Wokół fotografii”. Jest członkiem Związku Polskich Artystów Fotografików oraz zarządza Fundacją Heiwa.
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/spotkanie-autorskie-z-wojtkiem-korsakiem/
LOCATION:Galeria Sztuki „Nowy Warzywniak”\, Opata Jacka Rybińskiego 25\, Gdańsk\, 80-299\, Poland
CATEGORIES:spotkanie autorskie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/01/622798320_25564017556554447_326174867708471257_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20260130T080000
DTEND;TZID=UTC:20260130T170000
DTSTAMP:20260130T094306Z
CREATED:20260130T093916Z
LAST-MODIFIED:20260130T094306Z
UID:3008-1769760000-1769792400@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:„Pod powiekami” wystawa fotografii
DESCRIPTION:Wystawa fotografii „Pod powiekami” \nWładysław Strzemiński mawiał\, że „człowiek widzi tylko to\, co uświadamia sobie\, że widzi”. Wystawa\n„Pod powiekami” to współczesny dialog z jego teorią widzenia\, przeniesiony na grunt nowoczesnej\nfotografii. To próba uchwycenia tego\, co w procesie patrzenia najbardziej ulotne – powidoku.\nPrezentowane fotografie nie są zapisem rzeczywistości\, lecz jej biologicznym echem. Nawiązując do\nsłynnych cykli solarystycznych Strzemińskiego\, autorzy prac badają moment\, w którym światło\nprzestaje być narzędziem\, a staje się treścią. To obrazy\, które zdają się trwać pod zamkniętymi\npowiekami jeszcze długo po tym\, jak odwrócimy wzrok od źródła jasności. \ntekst: Gosia Bilicka \nEkspozycja na fasadzie nie jest tylko prezentacją prac – to także gest otwarcia sztuki na przypadkowego przechodnia\, stworzenie sytuacji\, w której codzienność spotyka się z obrazem\, a miasto staje się żywą galerią. \nSztukę prezentują: Małgorzata Bilicka\, Joanna Feil\, Marcin Kołakowski\, Katarzyna Navarra\, Zbigniew „Piotr” Piotrowski\, Maria Różańska.  \nWięcej informacji: www.zpaf-gdansk.pl/pod-powiekami
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/pod-powiekami-wystawa-fotografii/
LOCATION:Galeria Siedem Kadrów Mamuszki 14\, Al. Mamuszki 14\, Sopot
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/01/mamuszki_podpowiekami_21x30cm-1-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260205
DTEND;VALUE=DATE:20260206
DTSTAMP:20260203T102937Z
CREATED:20260203T102936Z
LAST-MODIFIED:20260203T102937Z
UID:3051-1770249600-1770335999@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Premiera książki „Sto lat śnienia Gdyni” Kacpra Kowalskiego
DESCRIPTION:Książka powstała z inicjatywy Kacpra Kowalskiego oraz miasta Gdyni jako jeden z kluczowych elementów obchodów 100-lecia miasta i łączy sztukę współczesną\, historię oraz refleksję nad wspólnotowym doświadczeniem miejsca. Wśród autorów fotografii znalazły się również osoby związane z Okręgiem Pomorskim ZPAF: Gosia Bilicka\, Maciej Moskwa\, Leszek Żurek.\n\n\nWięcej informacji: https://100.gdynia.pl/pl/kalendarz-wydarzen/premiera-ksiazki-100-lat-snienia-gdyni\n\n\n\n\nWstęp wolny po wcześniejszej rejestracji (ilość miejsc ograniczona):\nhttps://app.evenea.pl/event/stalatsnienia/
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/premiera-ksiazki-sto-lat-snienia-gdyni-kacpra-kowalskiego/
LOCATION:Waterfront\, ul. Waszyngtona 13a\, Gdynia
CATEGORIES:premiera
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/02/623355742_26573147902292126_2907943583175963076_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260206
DTEND;VALUE=DATE:20260207
DTSTAMP:20260130T091707Z
CREATED:20260130T091706Z
LAST-MODIFIED:20260130T091707Z
UID:2996-1770336000-1770422399@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Wystawa fotografii Adama Fleksa "Femina II"
DESCRIPTION:Zapraszamy w imieniu Adama Fleksa na wystawę w Galerii Gdyńskiego Centrum Filmowego!\n\n\n\n Wernisaż w dniu 6 lutego (piątek)\, godzina 18:00\, pl. Grunwaldzki 2\, Gdynia.\n\n\n„Femina II” to cykl poświęcony portretowi kobiecemu – od ujęć intymnych po symboliczne. Wyróżnikiem ekspozycji jest zastosowanie przez autora technik szlachetnych i alternatywnych\, które nadają pracom unikatowy charakter. Na wystawie zobaczymy fotografie wykonane w dwóch technikach:\n\n\nGuma dwuchromianowa – XIX-wieczna technika szlachetna\, pozwalająca na uzyskanie malarskiego efektu i wielowarstwowe nakładanie barw.\n\n\nLith printing (technika litowa) – proces ciemniowy wykorzystujący silnie rozcieńczone wywoływacze\, charakteryzujący się specyficznym kontrastem i ziarnistością.\n\n\nWszystkie prezentowane prace to ręcznie wykonane odbitki\, niemożliwe do powielenia w identycznej formie.
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/wystawa-fotografii-adama-fleksa-femina-ii/
LOCATION:Galeria GCF\, plac Grunwaldzki 2\, Gdynia
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/01/622876512_820445854383444_6162848331947189734_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20260217T053000
DTEND;TZID=UTC:20260310T170000
DTSTAMP:20260130T091348Z
CREATED:20260130T091347Z
LAST-MODIFIED:20260130T091348Z
UID:2992-1771306200-1773162000@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Wystawa fotografii "Kolory Atakamy" Marka Hasso-Agopsowicza
DESCRIPTION:Mamy przyjemność zaprosić na wernisaż wystawy fotografii Marka Hasso-Agopsowicza. Wydarzenie odbędzie się we wtorek 17.02.2026 o godz. 17:30. Wystawa eksponowana będzie w Galerii Leśnej a rozmowa z autorem w sali widowiskowej Gminnego Ośrodka Kultury w Stawigudzie przy ul. Leśnej 2.\n\nMarek Hasso-AgopsowiczUrodził się w 1948 roku w Gdańsku\, od 1952 roku mieszka w Olsztynie. Studiował na Politechnice Warszawskiej\, pracował w biurze projektów\, na budowie\, następnie przez 36 lat jako pracownik naukowo-dydaktyczny na Uniwersytecie Warmińsko-Mazurskim w Olsztynie. Od 2014 roku jest emerytem.Fotografować zaczął w wieku 10 lat\, później działał jako fotoreporter na Politechnice Warszawskiej i współpracownik tygodnika „itd”. W 1979 roku praktycznie zakończył ambitną działalność fotograficzną. Przez wspomnianych 20 lat fotografował głównie góry\, ludzi\, wydarzenia. W tym czasie z powodzeniem zdjęcia wysyłał na konkursy fotograficzne i prezentował na wystawach.Do fotografii powrócił tuż przed emeryturą. Wysyłał zdjęcia na konkursy ogólnokrajowe i międzynarodowe. Kilka konkursów wygrał\, w ponad trzydziestu uzyskał nagrody\, medale\, dyplomy i wyróżnienia. Prezentował zdjęcia na kilkudziesięciu wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą.W 2020 roku został przyjęty w poczet członków Fotoklubu RP oraz uhonorowany tytułem AFIAP – Artysty Międzynarodowej Federacji Sztuki Fotograficznej. W 2025 roku został Członkiem ZPFP – Związku Polskich Fotografów Przyrody\, a także\, co najważniejsze\, został przyjęty do ZPAF – Związku Polskich Artystów Fotografików.\n„Kolory Atakamy”Wystawa zawiera zdjęcia wykonane w 2019 roku podczas 7-tygodniowaj wędrówki autora z żoną po Ameryce Południowej. Na pograniczu Chile i Boliwii położone jest jedno z najsuchszych i najbardziej nieprzyjaznych miejsc na Ziemi – pustynia Atakama. Roczna suma opadów nie przekracza 100 mm\, w niektórych jej rejonach nie zanotowano opadów od czasu wykonywania pomiarów. Długość pustyni to 1000 km a jej szerokość 100 km. Położona jest na wysokościach 2000-4900 m n.p.m. Otoczona jest górami a jej krajobraz urozmaicają wulkany sięgające ponad 6000 m n.p.m.\, a także gejzery\, solniska i kolorowe laguny. Są one miejscem występowania ptactwa – siewek\, kaczek i różowych flamingów. Roślinność to porosty\, kolczaste krzewy i sukulenty. Niezbędną do wzrostu wilgoć czerpią z występującej tu mgły. Na pustyni znajdują się bogate złoża mineralne saletry chilijskiej\, soli kamiennej\, rudy żelaza\, miedzi\, ołowiu\, uranu\, kobaltu\, srebra a także złoto.Wszystko to sprawia\, że krajobraz Atakamy jest urozmaicony i niezwykle kolorowy. To właśnie urzekło autora i dzieli się swoimi przeżyciami na wystawie.\nWystawę biedzie można oglądać do 10 marca 2026 r. w godz. pracy GOK Stawiguda.\nOrganizatorem wydarzenia jest Gminny Ośrodek Kultury w Stawigudzie ze wsparciem Gminy Stawiguda. Wystawę objął patronatem Związek Polskich Artystów Fotografików.\nKoordynatorka: Ewelina BladoszGminny Ośrodek Kultury w Stawigudzie\n\nteskt: www.facebook.com/events
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/wystawa-fotografii-kolory-atakamy-marka-hasso-agopsowicza/
LOCATION:Gminny Ośrodek Kultury w Stawigudzie\, ul. Leśna 2\, Stawiguda\, 11-034
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/01/615825689_812403678520995_6969353765417241148_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20260331T080000
DTEND;TZID=UTC:20260418T170000
DTSTAMP:20260328T080915Z
CREATED:20260328T080836Z
LAST-MODIFIED:20260328T080915Z
UID:3273-1774944000-1776531600@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:"EXODUS" Eugeniusz Nurzyński
DESCRIPTION:Exodus to przejście – co wynieśliśmy z Edenu – dokąd zmierzamy? \nDroga jest kręta\, aby nie pobłądzić na wystawie\, trzeba wyjść z Edenu\, przejść Młodość\, zatrzymać się na Uczcie\, Pamiętać o tym co najważniejsze i dalej Pielgrzymować już prosto do Nieba. \nEugeniusz Nurzyński – Gdańszczanin\, rocznik 1953. Ukończył studium fotograficzno-filmowe w Poznaniu oraz kulturoznawstwo na Uniwersytecie Łódzkim. Pracował jako instruktor KO\, był wykładowcą w szkole fotograficznej w Trójmieście. \nFotografią zainteresował się w 1981 roku – wówczas wstąpił do Gdańskiego Towarzystwa Fotograficznego\, jest członkiem ZPAF. \nBierze udział w wielu wystawach i konkursach fotograficznych\, zdobył ponad 120 nagród i wyróżnień. Zdjęcia publikował w lokalnej prasie i wydawnictwach. Uprawia fotografię analogową – przez 30 lat dokumentuje przemiany zachodzące na polskiej wsi i prowincji. Tworzy duże reporterskie cykle utrwalając wszystko to\, co już jutro może przestać istnieć. \nNajważniejsze zrealizowane cykle to: „Rybacy z Orłowa”\, „Górale z Chochołowa”\, „Kurpie”\, „Krajobraz po PGR-ach”\, „Hel”\, „Kaszubi” i ostatni\, liczący 1500 zdjęć cykl „Podlasie”. Aparatem panoramicznym dokumentuje swoje miasto\, tereny szybko się zmieniające: Górki Zachodnie\, Wyspę Spichrzów\, Stocznię Gdańską. \nW fotografii cyfrowej eksperymentuje z formą i kolorem. Zdjęcia o tematyce marynistycznej\, w których widać inspiracje impresjonizmem\, zaowocowały wystawami w Gdańsku i Gdyni. \nW kolejnej wystawie Exodus\, widać już wpływy wielu różnych stylistyk i autorów – od gotyku do modernizmu\, od Munka po Nowosielskiego. Jednak punktem wyjścia jest ciągle zdjęcie – szkic do swobodnych przekształceń\, gdzie najważniejszym jest interpretacja kolorystyczna obrazu fotograficznego. \nTerminarz:\n\nwystawę można zwiedzać od wtorku do soboty – od 11:00 do 19:00\nwystawa czynna – od 31 marca do 18 kwietnia\nwernisaż – 10 kwietnia o 18:00\, wieczór autorski -17 kwietnia o 18:00
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/exodus-eugeniusz-nurzynski/
LOCATION:Galeria GCF\, plac Grunwaldzki 2\, Gdynia
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/03/1.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20260410T180000
DTEND;TZID=UTC:20260509T180000
DTSTAMP:20260402T114734Z
CREATED:20260320T105216Z
LAST-MODIFIED:20260402T114734Z
UID:3265-1775844000-1778349600@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:"ROZMOWY PIERWSZE. z korzeni" Gosia Bilicka & Katarzyna Navarra
DESCRIPTION:Zapraszamy na wyjątkowe spotkanie ze sztuką fotografii\, podczas którego przeniesiemy się w świat emocjonalnych opowieści zapisanych w obrazach i obiektach przestrzennych.\n„ROZMOWY PIERWSZE. z korzeni” to projekt dwóch artystek – Gosi Bilickiej i Kasi Navarry – które w swoich pracach sięgają do źródeł\, natury i pamięci\, tworząc wizualny dialog o tym\, co pierwotne i uniwersalne.Wystawa to połączenie dwóch wrażliwości i odmiennych spojrzeń\, które spotykają się w jednym punkcie – w potrzebie odkrywania i opowiadania historii zakorzenionych w ludzkim doświadczeniu. Fotografie staną się pretekstem do refleksji nad tym\, co nas kształtuje\, oraz nad tym\, jak przeszłość przenika teraźniejszość.\nArtystki od długiego czasu\, pracowały nad wspólnym projektem a dla nas duety\, prezentują zupełnie inne struktury wyobraźni.Obie pochodzą z dwóch zupełnie innych regionów kraju\, co wnosi do ekspozycji odmienność i energię. Mamy nadzieję\, że wystawa\, będzie dużym zaskoczeniem dla Państwa.\n\n\nOd twórczyń wystawy:\n” Wspólna praca to proces wzajemnego odsłaniania i sprawdzania\,jak daleko sięgają nasze drogi i gdzie zaczynają splatać się ze sobą.Z korzeni mówi o źródłach\, które nie są jednorodne. Wyrastamyz odmiennych historii rodzinnych\, środowisk\, kontekstów. Te różnicepozostają widoczne w sposobie patrzenia\, w wyborze materii\, w tonie prac.A jednak spotykamy się w obszarze zbieżnych wrażliwości\, emocji i pytań.Mówimy inaczej\, ale o tym samym. Nasze prace wchodzą ze sobąw relację: dopowiadają się\, odbijają\, czasem stykają się bardzo blisko\,innym razem trwają w kontrze. W przestrzeni między nimi pojawia się to\,co nie zawsze znajduje język\, ale pozostaje wspólne w doświadczaniu.”\nMamy nadzieję\, że pierwsza wystawa fotografii i obiektów\, autorstwa- Gosi Bilickiej i Kasi Navarry\, nie będzie ostatnią a towarzyszące jej emocje\, pozostaną z nami na długo.\n\n\n\n\nOrganizator wystawy:Fundacja Skarbnica Sztuki\nPartnerzy:Dom Aukcyjny Boguta ArtFundacja ArtbarbakanOkręg Pomorski Związku Polskich Artystów FotografikówGdańskie Towarzystwo FotograficzneAnimal HelperInstytut Twórczej Fotografii Uniwersytetu Śląskiego w OpawieGO\nArtystki- Gosia Bilicka i Kasia NavarraKoordynatorka projektu- Małgorzata PląskowskaOpracowania graficzne katalogu- Kasia Navarra\nKatalog towarzyszący wystawie\, zostanie wydany w ramach promocji kultury ze środków: Fundacji Skarbnica Sztuki.
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/rozmowy-pierwsze-z-korzeni-gosia-bilicka-katarzyna-navarra/
LOCATION:Galeria Fundacji „Skarbnica Sztuki”\, ul. Działdowska 8a / 504\, Warszawa
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/03/653704545_1535938628534810_6310110088417739576_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20260430T080000
DTEND;TZID=UTC:20260528T170000
DTSTAMP:20260429T151034Z
CREATED:20260429T150818Z
LAST-MODIFIED:20260429T151034Z
UID:3347-1777536000-1779987600@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:"Wystawa fotografii Zbigniewa Czerwińskiego "Struny/Echo"
DESCRIPTION:W czasie spektaklu teoria strun przerzuca mój umysł między „tu i teraz” a odległymi światami rozproszonymi w czasie. Materia teatru to sieć: wielość powiązań\, archetypowych odniesień i stanów. Widzowie uzbrojeni w pęk kluczy i aktorzy z katalogiem gestów – w tej relacji\, odbywającej się w czasie rzeczywistym\, jest dla mnie coś niepokojącego i poruszającego jednocześnie. \nStruna napina się do granic i pęka w momencie naciśnięcia migawki. Bez zastanowienia chwytam następną. Czy zdążyłem? Nie wiem. Doganiają mnie echa wątpliwości\, których nie potrafię rozwiać. Dziesiątki\, setki\, tysiące strun połączonych z moją głową… każda sekunda spektaklu nawiązuje relację i rozrywa świadomość na mikroprocesy. \nPrzeszłość\, teraźniejszość i przyszłość gnają przed siebie jak jeźdźcy apokalipsy\, nie zważając na moje oczekiwania. Pozostają kadry – dowody tej szaleńczej gonitwy. Pozostawiam Państwa z obrazami\, które – mam nadzieję – poruszą Państwa struny i zostaną z Wami na dłużej. \nZbigniew Czerwiński \n  \n6 maja (sobota) o 18:00 – spotkanie autorskie.
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/wystawa-fotografii-zbigniewa-czerwinskiego-struny-echo/
LOCATION:Tryton Business House\, ul. Jana z Kolna 11\, Gdańsk
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/04/681286718_892966157131413_3347671628402647877_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20260514T170000
DTEND;TZID=UTC:20260514T170000
DTSTAMP:20260511T071543Z
CREATED:20260511T071543Z
LAST-MODIFIED:20260511T071543Z
UID:3358-1778778000-1778778000@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Wystawa fotografii „INDIE” Edwarda Grzegorza Funke
DESCRIPTION:O wystawie „INDIE” Edwarda Grzegorza Funke \nIndie są siódmym krajem świata pod względem powierzchni oraz drugim pod\nwzględem liczby ludności (1\,4 mld); od 1950 roku są najludniejszą demokracją\nnaszego globu. Funkcjonują tu aż 22 języki urzędowe. Podstawową religią jest\nhinduizm\, znaczącą grupę wyznaniową stanowią również muzułmanie. Pierwsze\nmiasta pojawiły w Indiach w trzecim tysiącleciu p.n.e. tworząc bazę do późniejszego\nrozkwitu kultury – materialnej i niematerialnej – o niebywałym poziomie.\nMimo postanowień prawa\, zwłaszcza z dala od większych ośrodków\, nadal w\nzauważalnym stopniu zachowywany jest wprowadzony w IX p.n.e. przez Ariów\nsystem kastowy\, którego najniższą grupę stanowią nie należący do żadnej kasty\npariasi („niedotykalni”). Myśląc o Indiach nie sposób pominąć Mahatmę Gandhiego\,\nfilozofa i męża stanu\, działającego na rzecz nowoczesnej przyszłości Indii pacyfistę\,\nktóry został zamordowany przez hinduskiego fundamentalistę.\nWspaniała przyroda Indii stała się inspiracją dla Rudyarda Kiplinga – jego „Księga\nDżungli” rozbudzała wyobraźnię wielu pokoleń\, a i dziś – oglądając niektóre\nprogramy telewizyjne – wspominam opisane w jednej z ksiąg plemię Bandar-log.\nStworzenie pełnego fotograficznego portretu Indii jest oczywiście niewykonalne.\nAutor wystawy wybrnął z tej niemożliwości skupiając się na wybranych wycinkach\ntematu\, na tym\, co charakterystyczne\, na tym \, co przemijające. Głównym bohaterem\njego opowieści są spotkani na trasie jego wędrówek ludzie\, niby zwyczajni – a jednak\nniezwykli przez swoją egzotykę. Funke od lat udowadnia\, jak znakomitym jest\n„snajperem”\, a jego reporterskie\, pełne empatii\, nasycone wrażliwością portrety są\nznakomitym przykładem artystycznego dokumentu. Tak też jest i w przypadku\nniniejszego zbioru\, w którym prezentowane wizerunki uderzają swą urodą i trudnym\ndo werbalnego opisania charyzmatycznym klimatem.\nSwoich bohaterów artysta fotografował w ich naturalnym otoczeniu\, zwykle w\nprzestrzeni miejskiej pełnej bogactwa dawnej architektury. Te bezcenne obiekty są\nw niniejszej wystawie mocno zaakcentowane i stanowią jakby jej drugi\, nierzadko\nsamodzielny temat. Nie jest to oczywiście dziełem przypadku – zestawienie\nkolorowej codzienności mieszkańców Indii z wyrafinowaną elegancją otaczających\nich dawnych budowli wprowadza do wystawy stymulujący do refleksji kontrast.\nErazm W. Felcyn / ZPAF\, ZPAP/
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/wystawa-fotografii-indie-edwarda-grzegorza-funke/
LOCATION:Wieża Ratuszowa\, ul. Wewnętrzna 2\, Świdnica
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/05/Baner-FB-Swidnica.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR