BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Związek Polskich Artyst&oacute;w Fotografik&oacute;w - ECPv6.17.2//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://www.zpaf-gdansk.pl
X-WR-CALDESC:Wydarzenia dla Związek Polskich Artyst&oacute;w Fotografik&oacute;w
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:UTC
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0000
TZOFFSETTO:+0000
TZNAME:UTC
DTSTART:20240101T000000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20260514T170000
DTEND;TZID=UTC:20260514T170000
DTSTAMP:20260511T071543Z
CREATED:20260511T071543Z
LAST-MODIFIED:20260511T071543Z
UID:3358-1778778000-1778778000@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Wystawa fotografii „INDIE” Edwarda Grzegorza Funke
DESCRIPTION:O wystawie „INDIE” Edwarda Grzegorza Funke \nIndie są siódmym krajem świata pod względem powierzchni oraz drugim pod\nwzględem liczby ludności (1\,4 mld); od 1950 roku są najludniejszą demokracją\nnaszego globu. Funkcjonują tu aż 22 języki urzędowe. Podstawową religią jest\nhinduizm\, znaczącą grupę wyznaniową stanowią również muzułmanie. Pierwsze\nmiasta pojawiły w Indiach w trzecim tysiącleciu p.n.e. tworząc bazę do późniejszego\nrozkwitu kultury – materialnej i niematerialnej – o niebywałym poziomie.\nMimo postanowień prawa\, zwłaszcza z dala od większych ośrodków\, nadal w\nzauważalnym stopniu zachowywany jest wprowadzony w IX p.n.e. przez Ariów\nsystem kastowy\, którego najniższą grupę stanowią nie należący do żadnej kasty\npariasi („niedotykalni”). Myśląc o Indiach nie sposób pominąć Mahatmę Gandhiego\,\nfilozofa i męża stanu\, działającego na rzecz nowoczesnej przyszłości Indii pacyfistę\,\nktóry został zamordowany przez hinduskiego fundamentalistę.\nWspaniała przyroda Indii stała się inspiracją dla Rudyarda Kiplinga – jego „Księga\nDżungli” rozbudzała wyobraźnię wielu pokoleń\, a i dziś – oglądając niektóre\nprogramy telewizyjne – wspominam opisane w jednej z ksiąg plemię Bandar-log.\nStworzenie pełnego fotograficznego portretu Indii jest oczywiście niewykonalne.\nAutor wystawy wybrnął z tej niemożliwości skupiając się na wybranych wycinkach\ntematu\, na tym\, co charakterystyczne\, na tym \, co przemijające. Głównym bohaterem\njego opowieści są spotkani na trasie jego wędrówek ludzie\, niby zwyczajni – a jednak\nniezwykli przez swoją egzotykę. Funke od lat udowadnia\, jak znakomitym jest\n„snajperem”\, a jego reporterskie\, pełne empatii\, nasycone wrażliwością portrety są\nznakomitym przykładem artystycznego dokumentu. Tak też jest i w przypadku\nniniejszego zbioru\, w którym prezentowane wizerunki uderzają swą urodą i trudnym\ndo werbalnego opisania charyzmatycznym klimatem.\nSwoich bohaterów artysta fotografował w ich naturalnym otoczeniu\, zwykle w\nprzestrzeni miejskiej pełnej bogactwa dawnej architektury. Te bezcenne obiekty są\nw niniejszej wystawie mocno zaakcentowane i stanowią jakby jej drugi\, nierzadko\nsamodzielny temat. Nie jest to oczywiście dziełem przypadku – zestawienie\nkolorowej codzienności mieszkańców Indii z wyrafinowaną elegancją otaczających\nich dawnych budowli wprowadza do wystawy stymulujący do refleksji kontrast.\nErazm W. Felcyn / ZPAF\, ZPAP/
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/wystawa-fotografii-indie-edwarda-grzegorza-funke/
LOCATION:Wieża Ratuszowa\, ul. Wewnętrzna 2\, Świdnica
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/05/Baner-FB-Swidnica.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20260430T080000
DTEND;TZID=UTC:20260528T170000
DTSTAMP:20260429T151034Z
CREATED:20260429T150818Z
LAST-MODIFIED:20260429T151034Z
UID:3347-1777536000-1779987600@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:"Wystawa fotografii Zbigniewa Czerwińskiego "Struny/Echo"
DESCRIPTION:W czasie spektaklu teoria strun przerzuca mój umysł między „tu i teraz” a odległymi światami rozproszonymi w czasie. Materia teatru to sieć: wielość powiązań\, archetypowych odniesień i stanów. Widzowie uzbrojeni w pęk kluczy i aktorzy z katalogiem gestów – w tej relacji\, odbywającej się w czasie rzeczywistym\, jest dla mnie coś niepokojącego i poruszającego jednocześnie. \nStruna napina się do granic i pęka w momencie naciśnięcia migawki. Bez zastanowienia chwytam następną. Czy zdążyłem? Nie wiem. Doganiają mnie echa wątpliwości\, których nie potrafię rozwiać. Dziesiątki\, setki\, tysiące strun połączonych z moją głową… każda sekunda spektaklu nawiązuje relację i rozrywa świadomość na mikroprocesy. \nPrzeszłość\, teraźniejszość i przyszłość gnają przed siebie jak jeźdźcy apokalipsy\, nie zważając na moje oczekiwania. Pozostają kadry – dowody tej szaleńczej gonitwy. Pozostawiam Państwa z obrazami\, które – mam nadzieję – poruszą Państwa struny i zostaną z Wami na dłużej. \nZbigniew Czerwiński \n  \n6 maja (sobota) o 18:00 – spotkanie autorskie.
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/wystawa-fotografii-zbigniewa-czerwinskiego-struny-echo/
LOCATION:Tryton Business House\, ul. Jana z Kolna 11\, Gdańsk
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/04/681286718_892966157131413_3347671628402647877_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20260410T180000
DTEND;TZID=UTC:20260509T180000
DTSTAMP:20260402T114734Z
CREATED:20260320T105216Z
LAST-MODIFIED:20260402T114734Z
UID:3265-1775844000-1778349600@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:"ROZMOWY PIERWSZE. z korzeni" Gosia Bilicka & Katarzyna Navarra
DESCRIPTION:Zapraszamy na wyjątkowe spotkanie ze sztuką fotografii\, podczas którego przeniesiemy się w świat emocjonalnych opowieści zapisanych w obrazach i obiektach przestrzennych.\n„ROZMOWY PIERWSZE. z korzeni” to projekt dwóch artystek – Gosi Bilickiej i Kasi Navarry – które w swoich pracach sięgają do źródeł\, natury i pamięci\, tworząc wizualny dialog o tym\, co pierwotne i uniwersalne.Wystawa to połączenie dwóch wrażliwości i odmiennych spojrzeń\, które spotykają się w jednym punkcie – w potrzebie odkrywania i opowiadania historii zakorzenionych w ludzkim doświadczeniu. Fotografie staną się pretekstem do refleksji nad tym\, co nas kształtuje\, oraz nad tym\, jak przeszłość przenika teraźniejszość.\nArtystki od długiego czasu\, pracowały nad wspólnym projektem a dla nas duety\, prezentują zupełnie inne struktury wyobraźni.Obie pochodzą z dwóch zupełnie innych regionów kraju\, co wnosi do ekspozycji odmienność i energię. Mamy nadzieję\, że wystawa\, będzie dużym zaskoczeniem dla Państwa.\n\n\nOd twórczyń wystawy:\n” Wspólna praca to proces wzajemnego odsłaniania i sprawdzania\,jak daleko sięgają nasze drogi i gdzie zaczynają splatać się ze sobą.Z korzeni mówi o źródłach\, które nie są jednorodne. Wyrastamyz odmiennych historii rodzinnych\, środowisk\, kontekstów. Te różnicepozostają widoczne w sposobie patrzenia\, w wyborze materii\, w tonie prac.A jednak spotykamy się w obszarze zbieżnych wrażliwości\, emocji i pytań.Mówimy inaczej\, ale o tym samym. Nasze prace wchodzą ze sobąw relację: dopowiadają się\, odbijają\, czasem stykają się bardzo blisko\,innym razem trwają w kontrze. W przestrzeni między nimi pojawia się to\,co nie zawsze znajduje język\, ale pozostaje wspólne w doświadczaniu.”\nMamy nadzieję\, że pierwsza wystawa fotografii i obiektów\, autorstwa- Gosi Bilickiej i Kasi Navarry\, nie będzie ostatnią a towarzyszące jej emocje\, pozostaną z nami na długo.\n\n\n\n\nOrganizator wystawy:Fundacja Skarbnica Sztuki\nPartnerzy:Dom Aukcyjny Boguta ArtFundacja ArtbarbakanOkręg Pomorski Związku Polskich Artystów FotografikówGdańskie Towarzystwo FotograficzneAnimal HelperInstytut Twórczej Fotografii Uniwersytetu Śląskiego w OpawieGO\nArtystki- Gosia Bilicka i Kasia NavarraKoordynatorka projektu- Małgorzata PląskowskaOpracowania graficzne katalogu- Kasia Navarra\nKatalog towarzyszący wystawie\, zostanie wydany w ramach promocji kultury ze środków: Fundacji Skarbnica Sztuki.
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/rozmowy-pierwsze-z-korzeni-gosia-bilicka-katarzyna-navarra/
LOCATION:Galeria Fundacji „Skarbnica Sztuki”\, ul. Działdowska 8a / 504\, Warszawa
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/03/653704545_1535938628534810_6310110088417739576_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20260331T080000
DTEND;TZID=UTC:20260418T170000
DTSTAMP:20260328T080915Z
CREATED:20260328T080836Z
LAST-MODIFIED:20260328T080915Z
UID:3273-1774944000-1776531600@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:"EXODUS" Eugeniusz Nurzyński
DESCRIPTION:Exodus to przejście – co wynieśliśmy z Edenu – dokąd zmierzamy? \nDroga jest kręta\, aby nie pobłądzić na wystawie\, trzeba wyjść z Edenu\, przejść Młodość\, zatrzymać się na Uczcie\, Pamiętać o tym co najważniejsze i dalej Pielgrzymować już prosto do Nieba. \nEugeniusz Nurzyński – Gdańszczanin\, rocznik 1953. Ukończył studium fotograficzno-filmowe w Poznaniu oraz kulturoznawstwo na Uniwersytecie Łódzkim. Pracował jako instruktor KO\, był wykładowcą w szkole fotograficznej w Trójmieście. \nFotografią zainteresował się w 1981 roku – wówczas wstąpił do Gdańskiego Towarzystwa Fotograficznego\, jest członkiem ZPAF. \nBierze udział w wielu wystawach i konkursach fotograficznych\, zdobył ponad 120 nagród i wyróżnień. Zdjęcia publikował w lokalnej prasie i wydawnictwach. Uprawia fotografię analogową – przez 30 lat dokumentuje przemiany zachodzące na polskiej wsi i prowincji. Tworzy duże reporterskie cykle utrwalając wszystko to\, co już jutro może przestać istnieć. \nNajważniejsze zrealizowane cykle to: „Rybacy z Orłowa”\, „Górale z Chochołowa”\, „Kurpie”\, „Krajobraz po PGR-ach”\, „Hel”\, „Kaszubi” i ostatni\, liczący 1500 zdjęć cykl „Podlasie”. Aparatem panoramicznym dokumentuje swoje miasto\, tereny szybko się zmieniające: Górki Zachodnie\, Wyspę Spichrzów\, Stocznię Gdańską. \nW fotografii cyfrowej eksperymentuje z formą i kolorem. Zdjęcia o tematyce marynistycznej\, w których widać inspiracje impresjonizmem\, zaowocowały wystawami w Gdańsku i Gdyni. \nW kolejnej wystawie Exodus\, widać już wpływy wielu różnych stylistyk i autorów – od gotyku do modernizmu\, od Munka po Nowosielskiego. Jednak punktem wyjścia jest ciągle zdjęcie – szkic do swobodnych przekształceń\, gdzie najważniejszym jest interpretacja kolorystyczna obrazu fotograficznego. \nTerminarz:\n\nwystawę można zwiedzać od wtorku do soboty – od 11:00 do 19:00\nwystawa czynna – od 31 marca do 18 kwietnia\nwernisaż – 10 kwietnia o 18:00\, wieczór autorski -17 kwietnia o 18:00
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/exodus-eugeniusz-nurzynski/
LOCATION:Galeria GCF\, plac Grunwaldzki 2\, Gdynia
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/03/1.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20260217T053000
DTEND;TZID=UTC:20260310T170000
DTSTAMP:20260130T091348Z
CREATED:20260130T091347Z
LAST-MODIFIED:20260130T091348Z
UID:2992-1771306200-1773162000@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Wystawa fotografii "Kolory Atakamy" Marka Hasso-Agopsowicza
DESCRIPTION:Mamy przyjemność zaprosić na wernisaż wystawy fotografii Marka Hasso-Agopsowicza. Wydarzenie odbędzie się we wtorek 17.02.2026 o godz. 17:30. Wystawa eksponowana będzie w Galerii Leśnej a rozmowa z autorem w sali widowiskowej Gminnego Ośrodka Kultury w Stawigudzie przy ul. Leśnej 2.\n\nMarek Hasso-AgopsowiczUrodził się w 1948 roku w Gdańsku\, od 1952 roku mieszka w Olsztynie. Studiował na Politechnice Warszawskiej\, pracował w biurze projektów\, na budowie\, następnie przez 36 lat jako pracownik naukowo-dydaktyczny na Uniwersytecie Warmińsko-Mazurskim w Olsztynie. Od 2014 roku jest emerytem.Fotografować zaczął w wieku 10 lat\, później działał jako fotoreporter na Politechnice Warszawskiej i współpracownik tygodnika „itd”. W 1979 roku praktycznie zakończył ambitną działalność fotograficzną. Przez wspomnianych 20 lat fotografował głównie góry\, ludzi\, wydarzenia. W tym czasie z powodzeniem zdjęcia wysyłał na konkursy fotograficzne i prezentował na wystawach.Do fotografii powrócił tuż przed emeryturą. Wysyłał zdjęcia na konkursy ogólnokrajowe i międzynarodowe. Kilka konkursów wygrał\, w ponad trzydziestu uzyskał nagrody\, medale\, dyplomy i wyróżnienia. Prezentował zdjęcia na kilkudziesięciu wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą.W 2020 roku został przyjęty w poczet członków Fotoklubu RP oraz uhonorowany tytułem AFIAP – Artysty Międzynarodowej Federacji Sztuki Fotograficznej. W 2025 roku został Członkiem ZPFP – Związku Polskich Fotografów Przyrody\, a także\, co najważniejsze\, został przyjęty do ZPAF – Związku Polskich Artystów Fotografików.\n„Kolory Atakamy”Wystawa zawiera zdjęcia wykonane w 2019 roku podczas 7-tygodniowaj wędrówki autora z żoną po Ameryce Południowej. Na pograniczu Chile i Boliwii położone jest jedno z najsuchszych i najbardziej nieprzyjaznych miejsc na Ziemi – pustynia Atakama. Roczna suma opadów nie przekracza 100 mm\, w niektórych jej rejonach nie zanotowano opadów od czasu wykonywania pomiarów. Długość pustyni to 1000 km a jej szerokość 100 km. Położona jest na wysokościach 2000-4900 m n.p.m. Otoczona jest górami a jej krajobraz urozmaicają wulkany sięgające ponad 6000 m n.p.m.\, a także gejzery\, solniska i kolorowe laguny. Są one miejscem występowania ptactwa – siewek\, kaczek i różowych flamingów. Roślinność to porosty\, kolczaste krzewy i sukulenty. Niezbędną do wzrostu wilgoć czerpią z występującej tu mgły. Na pustyni znajdują się bogate złoża mineralne saletry chilijskiej\, soli kamiennej\, rudy żelaza\, miedzi\, ołowiu\, uranu\, kobaltu\, srebra a także złoto.Wszystko to sprawia\, że krajobraz Atakamy jest urozmaicony i niezwykle kolorowy. To właśnie urzekło autora i dzieli się swoimi przeżyciami na wystawie.\nWystawę biedzie można oglądać do 10 marca 2026 r. w godz. pracy GOK Stawiguda.\nOrganizatorem wydarzenia jest Gminny Ośrodek Kultury w Stawigudzie ze wsparciem Gminy Stawiguda. Wystawę objął patronatem Związek Polskich Artystów Fotografików.\nKoordynatorka: Ewelina BladoszGminny Ośrodek Kultury w Stawigudzie\n\nteskt: www.facebook.com/events
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/wystawa-fotografii-kolory-atakamy-marka-hasso-agopsowicza/
LOCATION:Gminny Ośrodek Kultury w Stawigudzie\, ul. Leśna 2\, Stawiguda\, 11-034
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/01/615825689_812403678520995_6969353765417241148_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260206
DTEND;VALUE=DATE:20260207
DTSTAMP:20260130T091707Z
CREATED:20260130T091706Z
LAST-MODIFIED:20260130T091707Z
UID:2996-1770336000-1770422399@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Wystawa fotografii Adama Fleksa "Femina II"
DESCRIPTION:Zapraszamy w imieniu Adama Fleksa na wystawę w Galerii Gdyńskiego Centrum Filmowego!\n\n\n\n Wernisaż w dniu 6 lutego (piątek)\, godzina 18:00\, pl. Grunwaldzki 2\, Gdynia.\n\n\n„Femina II” to cykl poświęcony portretowi kobiecemu – od ujęć intymnych po symboliczne. Wyróżnikiem ekspozycji jest zastosowanie przez autora technik szlachetnych i alternatywnych\, które nadają pracom unikatowy charakter. Na wystawie zobaczymy fotografie wykonane w dwóch technikach:\n\n\nGuma dwuchromianowa – XIX-wieczna technika szlachetna\, pozwalająca na uzyskanie malarskiego efektu i wielowarstwowe nakładanie barw.\n\n\nLith printing (technika litowa) – proces ciemniowy wykorzystujący silnie rozcieńczone wywoływacze\, charakteryzujący się specyficznym kontrastem i ziarnistością.\n\n\nWszystkie prezentowane prace to ręcznie wykonane odbitki\, niemożliwe do powielenia w identycznej formie.
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/wystawa-fotografii-adama-fleksa-femina-ii/
LOCATION:Galeria GCF\, plac Grunwaldzki 2\, Gdynia
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/01/622876512_820445854383444_6162848331947189734_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260205
DTEND;VALUE=DATE:20260206
DTSTAMP:20260203T102937Z
CREATED:20260203T102936Z
LAST-MODIFIED:20260203T102937Z
UID:3051-1770249600-1770335999@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Premiera książki „Sto lat śnienia Gdyni” Kacpra Kowalskiego
DESCRIPTION:Książka powstała z inicjatywy Kacpra Kowalskiego oraz miasta Gdyni jako jeden z kluczowych elementów obchodów 100-lecia miasta i łączy sztukę współczesną\, historię oraz refleksję nad wspólnotowym doświadczeniem miejsca. Wśród autorów fotografii znalazły się również osoby związane z Okręgiem Pomorskim ZPAF: Gosia Bilicka\, Maciej Moskwa\, Leszek Żurek.\n\n\nWięcej informacji: https://100.gdynia.pl/pl/kalendarz-wydarzen/premiera-ksiazki-100-lat-snienia-gdyni\n\n\n\n\nWstęp wolny po wcześniejszej rejestracji (ilość miejsc ograniczona):\nhttps://app.evenea.pl/event/stalatsnienia/
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/premiera-ksiazki-sto-lat-snienia-gdyni-kacpra-kowalskiego/
LOCATION:Waterfront\, ul. Waszyngtona 13a\, Gdynia
CATEGORIES:premiera
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/02/623355742_26573147902292126_2907943583175963076_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20260130T080000
DTEND;TZID=UTC:20260130T170000
DTSTAMP:20260130T094306Z
CREATED:20260130T093916Z
LAST-MODIFIED:20260130T094306Z
UID:3008-1769760000-1769792400@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:„Pod powiekami” wystawa fotografii
DESCRIPTION:Wystawa fotografii „Pod powiekami” \nWładysław Strzemiński mawiał\, że „człowiek widzi tylko to\, co uświadamia sobie\, że widzi”. Wystawa\n„Pod powiekami” to współczesny dialog z jego teorią widzenia\, przeniesiony na grunt nowoczesnej\nfotografii. To próba uchwycenia tego\, co w procesie patrzenia najbardziej ulotne – powidoku.\nPrezentowane fotografie nie są zapisem rzeczywistości\, lecz jej biologicznym echem. Nawiązując do\nsłynnych cykli solarystycznych Strzemińskiego\, autorzy prac badają moment\, w którym światło\nprzestaje być narzędziem\, a staje się treścią. To obrazy\, które zdają się trwać pod zamkniętymi\npowiekami jeszcze długo po tym\, jak odwrócimy wzrok od źródła jasności. \ntekst: Gosia Bilicka \nEkspozycja na fasadzie nie jest tylko prezentacją prac – to także gest otwarcia sztuki na przypadkowego przechodnia\, stworzenie sytuacji\, w której codzienność spotyka się z obrazem\, a miasto staje się żywą galerią. \nSztukę prezentują: Małgorzata Bilicka\, Joanna Feil\, Marcin Kołakowski\, Katarzyna Navarra\, Zbigniew „Piotr” Piotrowski\, Maria Różańska.  \nWięcej informacji: www.zpaf-gdansk.pl/pod-powiekami
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/pod-powiekami-wystawa-fotografii/
LOCATION:Galeria Siedem Kadrów Mamuszki 14\, Al. Mamuszki 14\, Sopot
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/01/mamuszki_podpowiekami_21x30cm-1-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260129
DTEND;VALUE=DATE:20260130
DTSTAMP:20260129T072414Z
CREATED:20260129T072404Z
LAST-MODIFIED:20260129T072414Z
UID:2907-1769644800-1769731199@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Spotkanie autorskie z Wojtkiem Korsakiem
DESCRIPTION:Zapraszamy na spotkanie autorskie z Wojtkiem Korsakiem promujące album „Paryż w panoramie analagowej”. Spotkanie odbędzie się 29 stycznia o godzinie 18.00 w Oliwskim Ratuszu Kultury. \nSpotkanie poprowadzi Jacek M. Kozłowski. \nAlbum jest rezultatem fotografowania przy użyciu aparatu panoramicznego Noblex 135U przez okres dwudziestu lat. \nWojtek Korsak\nArtysta-fotograf\, wykładowca\, podróżnik. Polak i Francuz\, autor kilku wyróżnionych albumów i ogromnego zbioru czaro-białych negatywów uwieczniających Paryż.\nPrace fotograficzne Wojtka Korsaka znajdują się w zbiorach Muzeum Narodowego we Wrocławiu i Muzeum Historii Fotografii w Krakowie oraz w kolekcjach prywatnych w USA\, Japonii\, Australii\, Nowej Kaledonii\, Francji\, Polsce i in. \nJacek M. Kozłowski  jest fotografem\, autorem wielu wystaw i publikacji. Bierze udział w audycjach radiowych oraz prowadził cykl „Pięć minut przed północą” dla I Programu PR.. W Oliwskim Ratuszu Kultury organizował i prowadził cykl spotkań „Wokół fotografii”. Jest członkiem Związku Polskich Artystów Fotografików oraz zarządza Fundacją Heiwa.
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/spotkanie-autorskie-z-wojtkiem-korsakiem/
LOCATION:Galeria Sztuki „Nowy Warzywniak”\, Opata Jacka Rybińskiego 25\, Gdańsk\, 80-299\, Poland
CATEGORIES:spotkanie autorskie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/01/622798320_25564017556554447_326174867708471257_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260124
DTEND;VALUE=DATE:20260301
DTSTAMP:20260131T074329Z
CREATED:20260128T104804Z
LAST-MODIFIED:20260131T074329Z
UID:2879-1769212800-1772323199@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:„Akto i owo” wystawa fotografii Stanisława Składanowskiego
DESCRIPTION:Tytuł wystawy w pełni oddaje jej treść.\nZ pozoru\, twórca obrazów\, artysta fotografik Staszek Składanowski prezentuje akty i to w znacznej większości kobiece\, lecz tak myśląca osoba podąża w ślepy zaułek.\nKażdy\, kto poświęci więcej czasu i postara się być obiektywnym\, ten dostrzeże\, że autor ukazuje prawdziwy świat\, w którym niewiasta odgrywa kluczową rolę\, jest istotą dominującą\, prawdziwym cudem natury. Nagość stanowi jedynie jej zewnętrzny symbol\, wabik\, skierowany ku próżnemu mężczyźnie\, który z natury jest wzrokowcem\, a nie myślicielem.\nTemu właśnie służy akt artysty Staszka Składanowskiego\, jako forma prezentacji sposobu myślenia człowieka wrażliwego na wartość\, nie zawsze uzewnętrznianą\, a także jako zachęta do jej zgłębienia\, do podjęcia próby odnalezienia tego\, co w swej duszy niewiasta skrywa.\nFotografik\, wspaniale operując światłem\, znając teatr\, sztukę sceniczną\, przyjaźnie obcując z przyrodą\, wykorzystał znakomity warsztat\, aby pokazać prawdziwą kobietę i maleńkiego przy niej mężczyznę – w roli służalczej\, marginalnej\, jako tło.\nKażda z prezentowanych fotografii odkrywa coś innego. Zobaczyć można pełną paletę emocji\, które buzują w niewieście\, począwszy od strachu\, poprzez determinację\, pewność siebie\, wstydliwość\, aktorstwo\, a skończywszy na obnażeniu najgłębszej cielesnej intymności\, której obraz wielu może szokować.\nSzanowni Państwo!\nTo jest życie\, tacy jesteśmy! Mamy potrzebę\, aby zaistnieć\, a w społeczeństwie być zauważonymi. Nie chcemy pozostać w cieniu jako bezimienni\, nijacy.\nCzy ktoś\, kto jest autentycznym cudem natury\, kimś wielozadaniowym\, o niewyobrażalnie pojemnej wyobraźni\, nie ma skorzystać z propozycji artysty\, gdy on oferuje wielkie umiejętności\, aby oddać niepowtarzalność tejże istoty?\nArtysta Staszek Składanowski z kobietami pracuje od wielu lat i zna je tak dobrze\, że potrafi zaprezentować ich bogactwo\, czyli prawdziwe wartości\, które niewiasta nierzadko chowa przed światem.\nŻywię nadzieję\, że prace Staszka Składanowskiego będą inspiracją do dyskusji wśród Państwa.\nDo rozmowy nie tylko o fizycznej atrakcyjności kobiety\, ale i o próbie jej zrozumienia poprzez poznanie nastrojów\, które wyraża mową ciała\, gestem\, ruchem\, miejscem\, w którym lubi przebywać\, makijażem\, ubiorem\, fryzurą…\nJanusz Gorgoń \n \nStanisław Składanowski\nUrodził się w maju 1950 roku w Książniku.\nOd 1964 roku mieszka w Gdańsku.\nFotografią zajmuje się od 1975 – od tego czasu jest członkiem Gdańskiego Towarzystwa Fotograficznego – od 2005 członkiem honorowym. Od maja do lipca 1981 internowany w Strzebielinku za fotografowanie zajść ulicznych w okresie stanu wojennego. W 1988 został przyjęty w poczet członków Związku Polskich Artystów Fotografików\, od 2007 do 2023 roku pełnił funkcję Prezesa Okręgu Gdańskiego ZPAF.\nPreferowane tematy: pejzaż\, architektura\, akt\, portret w szerokim rozumieniu często łączony z reportażem\, czego przykładem jest bogate archiwum wydarzeń sierpniowych 1980 i 1988 oraz przemian w kraju po sierpniu 1980. Uczestnik i laureat wielu wystaw i konkursów w kraju i za granicą. W listopadzie 2008 odznaczony przez Prezydenta RP Krzyżem Oficerskim Orderu Odrodzenia Polski a w roku 2010 uhonorowany Nagrodą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego\, za dotychczasowe osiągnięcia artystyczne. We wrześniu 2015 odznaczony przez Prezydenta RP Krzyżem Wolności i Solidarności. Stypendia kulturalne przyznał mu Urząd Marszałkowski Województwa Pomorskiego w 2012\, 2014\, 2016 oraz Urząd Miasta Gdańska w 2012 – II edycji.\nOd roku 2016 jest wykładowcą w Trójmiejskiej Szkole Fotografii.\nWażniejsze wystawy i publikacje:\n2004 – Wystawa indywidalna Magiczny Gdańsk – prezentowana w wielu miastach\, w ramach obchodów Roku Kultury Polskiej we Francji także w Niemczech\, Belgii\, Holandii\, Szwecji\, a także w Parlamencie Europejskim w Brukseli\, później w Wilnie i Druskiennikach na Litwie;\n2005 – Drogi do Wolności – stała wystawa zbiorowa na terenie sali BHP w Stoczni Gdańskiej ; Przestrzenie Wolności – zbiorowa na terenie Stoczni Gdańskiej przy sali BHP ; Drogi do wolności. Przez Solidarność do Europy – wystawa zbiorowa „eksportowa“ – prezentowana w kilkudziesięciu miejscach w kraju i poza granicami Polski – takich jak: Szwecja\, Niemcy\, Belgia\, Francja\, Łotwa\, Algieria\, Chile\, Kanada\, USA;\n2008 – Żuławskie Pejzaże – zbiorowa prezentowana na Zamku w Malborku;\n2009 – Od Grudnia 1970 – zbiorowa\, Zielona Brama w Gdańsku.\n2010 – Gdańsk w Bursztynowym Obiektywie – zbiorowa w Muzeum Bursztynu ; Uroda Pomorza ;\nGrodziec – Wobec Miejsca i Czasu – Wrocław\, Lublin\, Bielsko-Biała ;\n2011 – Uroki Północnych Kaszub – Wejherowo ; Od grudnia do maja – Gdańsk stanu wojennego ;\n2012 – Latarnie Morskie Polskiego Wybrzeża ;\n2013 – Magiczny Gdańsk II ;\n2014 – Stała wystawa w Europejskim Centrum Solidarności ;\n2015 – do 2019 Integracja Ty i Ja\,  Koszalin ;\n2019 – Znaki Wolności\, O Trwaniu Polskiej Tożsamości Narodowej – Zamek Królewski w Warszawie ; Latarnie Polskiego Wybrzeża – Galeria Madison ; Anna Walentynowicz – Hala nr 42 A Stocznia Cesarska ;\n2020 – Sierpień ’80 – 40 lat minęło Galeria WL 4 Stocznia Cesarska oraz PGS w Kielcach ;\n2022 – Aktoiowo\, Galeria WL 4 Stocznia Cesarska.\nAutorskie albumy fotograficzne:\nGdańsk (Bosz\, 2001); Gdańsk miasto moich marzeń (Tessa\, 2001); Kaszuby (Bosz\, 2002); Toruń (Bosz\, 2003); Gdańsk Sopot Gdynia (Tessa\, 2003); Gdańsk – Mini przewodnik (Tessa\, 20003); Pomorskie (Bosz\, 2006); Pomorskie mini (Bosz\, 2006); Przewodnik po Gdańsku – tekst prof. Andrzej Januszajtis (Bosz\, 2009); Pomnik Poległych Stoczniowców w Grudniu 1970 ; Słupsk (Bosz\, 2019); Sierpień ’80 (Bosz\, 2020);\nTakże wiele współautorskich albumów fotograficznych i wydawnictw książkowych…
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/akto-i-owo-wystawa-fotografii-stanislawa-skladanowskiego/
LOCATION:Galeria Leonard\, ul. Farna 6\, Inowrocław
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/01/zaproszenie-LEONARD.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20251222T080000
DTEND;TZID=UTC:20260130T170000
DTSTAMP:20260114T115031Z
CREATED:20260114T115011Z
LAST-MODIFIED:20260114T115031Z
UID:2770-1766390400-1769792400@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Grzegorz Funke na interdyscyplinarnej wystawie "FALA
DESCRIPTION:Centrum Kultury 105 w Koszalinie zaprasza na XIX edycję interdyscyplinarnej wystawy\nFALA – wydarzenie\, w którym spotykają się sztuka i technologia\, a dialog człowieka z\nalgorytmem staje się głównym tematem ekspozycji. Wystawę można oglądać od 22\ngrudnia 2025 r. do 30 stycznia 2026 r. w dwóch przestrzeniach: Bałtyckiej Galerii Sztuki\noraz Galerii Amfiteatr. Wstęp wolny. FALA od lat przyciąga twórców pracujących w\nróżnych mediach\, a jej interdyscyplinarny charakter pozwala spojrzeć na współczesność z\nwielu stron. W tegorocznej odsłonie szczególny nacisk położono na relację człowieka z\ntechnologią – na fascynację możliwościami narzędzi cyfrowych\, ale też na pytania o\ngranice\, odpowiedzialność i rolę sztucznej inteligencji w procesie twórczym.\nSztuka i technologia w jednym nurcie\nWystawa prezentuje szeroki wachlarz form: malarstwo\, rzeźbę\, fotografię\, instalacje\, sztukę\ncyfrową i eksperyment. To opowieść o intuicji i precyzji\, o emocjach i kodzie – o tym\, jak zmienia\nsię sposób tworzenia oraz jak technologia wpływa na nasze myślenie o obrazie\, autorstwie i\norginalności \nOrganizatorzy zachęcają\, by potraktować FALĘ jako przestrzeń do własnych interpretacji:\nprzyjść\, zatrzymać się przy pracach i zadać pytania\, które dziś stają się coraz bardziej aktualne –\nnie tylko w sztuce\, ale i w codziennym życiu. \nKto tworzy FALĘ 2025/2026?\nW dwóch galeriach prezentowane są prace 50 artystek i artystów z całej Polski: Alina Adamczak\,\nMarta Adamczyk\, Anna Cwojdzińska\, Magdalena Ćwiklińska\, Katarzyna Dreszer\, Edyta Dzierż\,\nMarek Elsner\, Roman Fryczyński\, Grzegorz Funke\, Magda Fałczyńska\, Greta Grabowska\, Ola\nGołdyn\, Hanna Grytka\, Wal Jarosz\, Marcin Jędrzak\, Łukasz Waberski\, Anna Waluś\, Mariusz\nKról\, Paulina Kminikowska\, Emilia Kachnicz-Dratwa\, Dorota Kęstowicz\, Jacek Kanior\, Katarzyna\nKołtan\, Marcin Kuropatwa\, Oliwia Krzos\, Anetta Michurska\, Maciej Mazurkiewicz\, Arek\nMarcinkowski\, Tomasz Majewski\, Witek Michoń\, Sara Olszewska\, Alina Ostach-Robakowska\,Monika Zawierowska-Łozińska\, Janusz Zigmanski\, Beata Maria Orlikowska\, Grzegorz\nOtulakowski\, Aleksandra Pokojejska\, Agata Pełechaty\, Dorota Popowicz-Majewska\, Dariusz\nPrzewieźlikowski\, Krzysztof Rapsa\, Elżbieta Stankiewicz\, Julka Sobierajska\, Mirek Synak\,\nPrzemysław Sadowski\, Aleksandra Seweryn\, Milena Szczepańska-Zakrzewska\, Tomek\nSzymichowski\, Danuta Tworke-Wojnisz\, Tadeusz Walczak. \nFALA – XIX edycja interdyscyplinarnej wystawy\n22.12.2025 – 30.01.2026\nBałtycka Galeria Sztuki | Galeria Amfiteatr \nWstęp wolny \nGodziny otwarcia:\nBałtycka Galeria Sztuki: poniedziałek–piątek 10:00–18:00\, sobota–niedziela 15:00–18:00\nGaleria Amfiteatr: poniedziałek–piątek 13:00–17:00\nFinisaż w Galerii Amfiteatr\nZwieńczeniem wystawy będzie finisaż:\n30 stycznia 2026 r.\ngodz. 18:00\nGaleria Amfiteatr \nFALA to propozycja dla tych\, którzy chcą zobaczyć\, jak wygląda sztuka „tu i teraz” – w czasach\,\ngdy technologia nie jest już tylko narzędziem\, ale staje się pełnoprawnym uczestnikiem procesu\ntwórczego. \n  \n \nAutor :Edward Grzegorz Funke\nTytuł: Łącze IA\nZdjęcie formatu 60×90 cm \, wykonane na papierze fotograficznym .\nOprawa autorska w ramę AL.\nNakład :1/10 \nBhutan\, kraj znany⁣ z unikalnej kultury i‍ spektakularnych⁤ krajobrazów\, wprowadził\ntelewizję ‌dopiero w 1999 roku. ⁢Był to krok\, który zrewolucjonizował sposób\, w jaki\nmieszkańcy tego⁢ małego królestwa ‍na Dachu Świata​ otrzymywali informacje i\nkorzystali z rozrywki. Odwiedziłem Bhutan w 2011 roku .Podczas festiwalu Thimphu\nTshechu\, odbywającym się w tętniącej życiem stolicy Bhutanu. W ciągu godziny\nsfotografowałem 72 osoby korzystające z telefonu komórkowego.” Łącze IA”
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/grzegorz-funke-na-interdyscyplinarnej-wystawie-fala/
LOCATION:Centrum Kultury w Koszalinie\, Zwycięstwa 105\, Koszalin
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/01/6950c0fde5f52.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20251209
DTEND;VALUE=DATE:20251210
DTSTAMP:20251202T113955Z
CREATED:20251202T113954Z
LAST-MODIFIED:20251202T113955Z
UID:2660-1765238400-1765324799@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Wystawa fotografii "ŚWIATŁO WOLNOŚCI" Sławomira Fiebig i Wiesława Jezierewskiego
DESCRIPTION:Wernisaż wystawy ŚWIATŁO WOLNOŚCI\, to opowieść o sile ducha i drodze do wolności\, której świadkiem był Gdańsk i Gdynia miasta\, gdzie rodziły się zmiany\, a zwykli ludzie stawali się bohaterami historii. Hotel Mercure Gdańsk Stare Miasto\, 9 grudnia 2025 r.\, godz. 18:00.\nW centrum ekspozycji znajdą się fotografie Sławomira Fiebig i Wiesława Jezierewskiego ukazujące momenty sprzeciwu\, nadziei i codzienności z czasów PRL-u i narodzin Solidarności.\nIch autentyczne fotografie stanowiące dokument\, przypominają o tym\, że wolność nigdy nie była dana raz na zawsze. \nProjekcje multimedialne:\nDiaporama Sławomira Fiebig\n1. Jean Michel Jarre w Gdańsku (2005) koncert dedykowany Solidarności\n2. Zatrzymane zmiany \, fotografie dokumentujące przemiany społeczne i polityczne końca PRL-u\n3. Pierwszy pochód majowy po strajkach \nWśród rekwizytów znajdą się flagi\, oporniki\, gadżety z PRL-u\, fotografie i ulotki\, a także przedmioty codzienności świadectwa epoki. \nTa wystawa jest o ludziach\, którzy nie bali się patrzeć i widzieć.\nStworzymy przestrzeni sztuki\, wspomnień i spotkań pokoleń.\nOrganizator Hotel Mercure Gdańsk Stare Miasto\, Barbara Raksimowicz Wypustek
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/wystawa-fotografii-swiatlo-wolnosci-slawomira-fiebig-i-wieslawa-jezierewskiego/
LOCATION:Hotel MERCURE\, ul. Heweliusza 22\, Gdańsk
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/12/580512393_762010073560356_4304926231566844721_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20251207T080000
DTEND;TZID=UTC:20260110T170000
DTSTAMP:20260119T102928Z
CREATED:20251124T184048Z
LAST-MODIFIED:20260119T102928Z
UID:2655-1765094400-1768064400@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Wystawa fotografii „POD SKÓRĄ: PIĘĆ STREF WRAŻLIWOŚCI”
DESCRIPTION:UWAGA nietypowe godziny otwarcia Galerii Stan Surowy:\nczynne od środy do niedzieli w godzinach 15:00 – 19:00.\nZamknięte w dniach: 22.12.2025 – 01.01.2026. \n \nWystawa „POD SKÓRĄ: PIĘĆ STREF WRAŻLIWOŚCI” jest dogłębną\, fotograficzną analizą najbardziej intymnych i niewidzialnych procesów\, które kształtują ludzką percepcję. To próba uchwycenia momentu\, w którym ulotne i głęboko ukryte w ciele doświadczenie zaczyna przyjmować formę. Fotografie odsłaniają wspólną energię zmysłów\, które nieustannie w nas pracują. Aby ujrzeć tę intensywność\, często trzeba zajrzeć głębiej – pod powierzchnię skóry. \nJeden z nurtów tworzy abstrakcyjną opowieść o tym intensywnym\, wielowarstwowym odbiorze świata\, nie oferując gotowych odpowiedzi \, lecz otwierając przestrzeń dla własnych interpretacji\, gdzie każdy obraz może stać się lustrem innej wrażliwości. Struktura\, kolor\, esencja tego co mniej dostrzegalne\, zyskuje wartość dodaną po przefiltrowaniu przez sumę doświadczeń.\nInny cykl koncentruje się na ciele niewerbalnym\, będącym eksploracją tzw. Rozszerzonej Przestrzeni Teatralnej\, w której spektakl dekonstruuje swoje granice\, a linearna oś czasu zanika. Ciała\, pozbawione głosu \, bronią się przed presją i mówią do nas gestem oraz spojrzeniem\, a pozawerbalny język grzmi w naszych głowach. Ten zbiór kadrów staje się też komentarzem do kondycji współczesnego kontaktu \, w którym telefon\, mobilna ściana \, redukuje fizyczność do marginalnego i szczątkowego głaskania szklanego ekranu. \nKolejna strefa wrażliwości dotyka archetypu Matki \, która w obrazach jawi się jako figura na granicy światła i ciemności\, symbol początku\, opieki\, ale też bólu i nieuchronnego przejścia. Prace te\, o surrealnym charakterze\, łączą uniwersalny mit z prywatnym wspomnieniem i dźwigają ciężar intymnych\, fragmentarycznych historii utrudzonych tęsknotą i fantazją\, powracających z niepokojącą wyrazistością. Fotograficzne przedstawienia pulsują jak sen – intensywny i niejednoznaczny – odsłaniając emocje\, których na co dzień nie potrafimy wypowiedzieć. \nWystawa obejmuje także fragment wizualnego dziennika intensywnego miesiąca oczekiwania\, gdzie każdego dnia poszukiwano „najmniejszego cudu” – rzeczy\, których na co dzień nie zauważamy. Te obrazy stanowią wieczne przypomnienie o wspaniałości kryjącej się w najprostszej codzienności. Dołączono do niego osobisty zapis wieloletniej ścieżki zmian\, gdzie czułe wnętrze pozostało wciąż w tym samym centralnym miejscu\, lecz obecnie posiada już skrzydła\, które pozwalają ŻYĆ bez ciągłego lęku. \nOstatni z cykli prezentuje fotografię koncepcyjną będącą komentarzem i krytyką rzeczywistości w formie karykatury i groteski\, polegającą na tworzeniu dokładnie planowanych\, zabawnych sytuacji osadzonych w miejskiej scenerii. Portretując żywiołowego chłopca dotyka uniwersalnej istoty dzieciństwa. Praca ta stawia pytanie\, czy dziecko faktycznie może być tytułowym urwisem\, sugerując\, że to dorośli narzucają na nie sztywne role społeczne. Jest stworzonym na własnych doświadczeniach apelem\, by pozwolić dzieciom popełniać błędy i dać im czasem po prostu być sobą. \nSerdecznie zapraszamy na FINISAŻ połączony ze Spotkaniem Noworocznym Okręgu Pomorskiego ZPAF w dniu 10.01.2026 roku o godz. 18:00. \nArtyści:\nMałgorzata Bilicka\nZbigniew Czerwiński\nMaria Laskowska\nZbigniew „Piotr” Piotrowski\nMichał „TeGieer” Sikorski
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/wystawa-fotografii-pod-skora-piec-stref-wrazliwosci/
LOCATION:galeria STAN SUROWY\, ul. Bohaterów Monte Cassino 63\, Sopot
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/11/Pod_Skora_5strefWrazliwosci_plakat-scaled.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20251110T180000
DTEND;TZID=UTC:20251129T170000
DTSTAMP:20251028T151139Z
CREATED:20251028T151139Z
LAST-MODIFIED:20251028T151139Z
UID:2562-1762797600-1764435600@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Krzysztof Kamiński "Moje Spojrzenie" - wystawa fotografii archiwalnych
DESCRIPTION:Zapraszamy na wernisaż wystawy w dniu 10 listopada\, do Galerii Gdyńskiego Centrum Filmowego\, na godz. 18:00.\nWystawa „Moje spojrzenie” składa się z 41 archiwalnych fotografii\, obejmujących cały okres działalności twórczej Krzysztofa Kamińskiego. Poszukiwania artystyczne Kamińskiego zaowocowały dużą różnorodnością opracowywanych tematów. Artysta nie tylko szukał metod ich przedstawienia za pomocą obiektywu\, ale także eksperymentował z opracowywaniem materiału. W jego dorobku artystycznym szczególne miejsce zajmują akty\, które trwale wpisały się w historię polskiej fotografii\, przynosząc artyście uznanie również poza granicami Polski.\n\nKRZYSZTOF KAMIŃSKI(1939.06.11-2019.08.16)\n\nErazm W. Felcyn napisał:\nBył jedną z najwybitniejszych postaci polskiej fotografii drugiej połowy XX wieku – nie tylko jako wielkiej miary artysta fotografik\, ale też jako nietuzinkowy organizator i wybitny popularyzator wiedzy fotograficznej.\nKrzysztof Kamiński urodził się 11 czerwca 1939 roku w Opocznie. Był członkiem rzeczywistym Związku Polskich Artystów Fotografików od 1975 roku i posiadaczem legitymacji nr 437. Zadebiutował w 1961 roku zdjęciem Poli Raksy na okładce magazynu „itd.” W następnych latach systematycznie współpracował z wieloma pismami\, nie tylko polskimi\, ale również zagranicznymi. Równolegle\, w latach 1960-1968\, pełnił kolejno funkcje sekretarza\, wiceprezesa i prezesa Gdańskiego Towarzystwa Fotograficznego.Przez szereg lat prowadził Sekcję Wystawienniczą Gdańskiego Towarzystwa Fotograficznego. Rozpoczęła ona swą działalność jeszcze w latach 60-tych XX w.\, a jej „złoty okres” miał miejsce w pierwszej połowie lat 70-tych Jej sukcesom zawdzięczamy fakt\, iż w tamtych czasach gdańskie środowisko fotograficzne było zauważalne na całym świecie. Jeszcze istotniejsze jest to\, w jak znacznym stopniu wpłynęła ona na naszą fotograficzną świadomość – tak ówczesną\, jaki i współczesną. Teraz\, w pół wieku później\, oceniam\, że to właśnie rola\, jaką w tej historii odegrał Krzysztof\, stała się najwybitniejszym i najtrwalszym owocem Jego działalności.Niezwykle skupiony na działalności edukacyjnej i organizacyjnej doprowadził nasz Okręg do znacznego rozwoju kadrowego i był inicjatorem wielu istotnych działań artystycznych. Krzysztof nie ograniczał swej działalności do środowiska gdańskiego: był organizatorem bądź współorganizatorem wielu ważnych wystaw i przedsięwzięć o zasięgu ogólnopolskim. Były to m.in.: IX\, X i XI Ogólnopolskie Wystawy Fotografii Artystycznej (Gdańsk 1960-1962)\, Międzynarodowa Wystawa Fotografii Artystycznej (Gdańsk 1963)\, Salony Portretu (Gdańsk 1964\, 1967)\, „Polska – kraj i ludzie” (od 1974 roku) – w kilku krajach.\nUdział Krzysztofa w polskich i przede wszystkim w międzynarodowych wystawach obejmuje 546 pozycji (ponad 80 głównych nagród!). Jest On też autorem szeregu ekspozycji indywidualnych\, z których najważniejsze to „Zbliżenia” (Gdańsk 1965) oraz „Akceptacje i przekory na temat aktu” (Poznań 1976). Na zaproszenie wziął udział w World Exhibition of Invitation Prints (Rawalpindi\, Pakistan\, 1978)\, „Man and the Sea” (Zadar\, Jugosławia\, 1986)\, „Top Foto” (Zwewegem\, Belgia\, 1970)\, The Great Master of Photography” (Buenos Aires\, Argentyna\, 1973). Był jurorem szeregu znaczących wystaw\, m.in. „Wenus” (Kraków\, 1972-1984)\, „Apollo” (Olsztyn\, 1972-1976)\, Foto-Expo (Poznań 1985).\nJego dorobek twórczy jest trudny do ogarnięcia. Był autorem niezliczonych zdjęć publikowanych nie tylko w Polsce\, ale też w najbardziej prestiżowych magazynach na świecie. Zapamiętaliśmy Jego wspaniałe reportaże z licznych rejsów pełnomorskich na wielkich żaglowcach. Dokumentował spektakle teatralne\, tworzył albumy\, plakaty i dziesiątki kalendarzy.Był m.in. posiadaczem Złotej Odznaki Federacji Amatorskich Stowarzyszeń Fotograficznych w Polsce (1987)\, Złotej Odznaki „Fotograf Krajoznawca” (1974) oraz tytułów Photographic Society of America Star Exhibitor (1970\, 1971\, 1972). Międzynarodowa Federacja Sztuki Fotograficznej nadała Mu honorowe tytuły AFIAP ( 1965) oraz EXCELLENT FIAP (EFIAP\, 1972). Posiadał też tytuły m.in. „Hon. GTF” (Gdańsk 1977) i „Hon. J.KTF” (Kraków 1975).W maju 2019 roku Zarząd i Komisja Artystyczna OG ZPAF wyszły z inicjatywą nadania Mu tytułu Członka Honorowego ZPAF – z powodu pandemii koronawirusa sprawa została uwieńczona sukcesem dopiero w 2023 roku.
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/krzysztof-kaminski-moje-spojrzenie-wystawa-fotografii-archiwalnych/
LOCATION:Galeria GCF\, plac Grunwaldzki 2\, Gdynia
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/10/K.Kaminski_intenret-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20251101T080000
DTEND;TZID=UTC:20260131T170000
DTSTAMP:20251028T152520Z
CREATED:20251028T152520Z
LAST-MODIFIED:20251028T152520Z
UID:2570-1761984000-1769878800@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:„POłączenia” Wystawa Fotografii
DESCRIPTION:Wystawa fotografii abstrakcyjnej. \nW świecie przesyconym obrazami\, w którym wszystko musi być rozpoznawalne\, nazwane i zrozumiałe\, fotografia abstrakcyjna proponuje inne spojrzenie — zaproszenie do kontemplacji\, intuicji\, doświadczania formy i światła poza granicami dosłowności. \n„POłączenia” to wystawa o dialogu — między kształtem a kolorem\, cieniem a światłem\, materią a emocją. To także refleksja nad niewidzialnymi nićmi\, które łączą ludzi\, miejsca i momenty w jedną\, wspólną sieć doświadczeń. Pozwalają na odkrycie przestrzeni na relacje\, które w cyfrowym świecie zaczynają powoli zanikać. \nFotografie prezentowane na wystawie nie przedstawiają świata wprost. Zamiast tego odsłaniają jego struktury — fragmenty rzeczywistości przefiltrowane przez oko i wrażliwość autora. Każdy kadr jest jak zapis chwili\, w której konkret przestaje być ważny\, a zaczyna istnieć czysta relacja: między tym\, co widoczne\, a tym\, co odczuwalne. \nWystawa zaprasza widza do zatrzymania się\, do uważnego patrzenia i odkrywania własnych powiązań z obrazem — tych\, które rodzą się nie w intelekcie\, lecz w intuicji. \ntekst: Gosia Bilicka \nEkspozycja na fasadzie nie jest tylko prezentacją prac – to także gest otwarcia sztuki na przypadkowego przechodnia\, stworzenie sytuacji\, w której codzienność spotyka się z obrazem\, a miasto staje się żywą galerią. \nSztukę prezentują: Marek Hasso-Agopsowicz\, Zbigniew Czerwiński\, Anna Jakubowska\, Marek Lapis\, Marzena Skalska\, Piotr Spek\, Krzysztof Ślachciak.  \nWięcej informacji: www.zpaf-gdansk.pl/polaczenia
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/polaczenia-wystawa-fotografii/
LOCATION:Galeria Siedem Kadrów Mamuszki 14\, Al. Mamuszki 14\, Sopot
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/10/polaczenia_w_internety-2-scaled.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20251026
DTEND;VALUE=DATE:20251027
DTSTAMP:20251008T071448Z
CREATED:20250917T143807Z
LAST-MODIFIED:20251008T071448Z
UID:2377-1761436800-1761523199@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Spotkanie autorskie z Maciejem Moskwą
DESCRIPTION:Fotografia jako dokument – spotkanie z Maciejem Moskwą\nMaciej Moskwa (ur. 1982) – fotograf dokumentalista\, mieszka i pracuje w Gdańsku. Absolwent Sopockich Szkół Fotografii\, od lat zajmuje się fotoreportażem i długoterminowymi projektami dokumentalnymi. W centrum jego zainteresowań znajduje się człowiek – uwikłany w konflikty\, migracje i przemiany społeczne. \nOd 2011 roku Moskwa wielokrotnie podróżował do Syrii\, gdzie dokumentował skutki wojny domowej i rewolucji antyrządowej. Zebrany tam materiał stał się podstawą dwóch książek – „Sura” (2016\, wspólnie z Rafałem Grzenią) oraz „Saraha” (2018). Jego prace stanowią poruszający zapis współczesnych dramatów\, ale też świadectwo siły ludzkiego ducha w obliczu kryzysu. \nOd kilkunastu lat artysta konsekwentnie śledzi historie ludzi dotkniętych zarówno przymusową\, jak i dobrowolną migracją. Jest współzałożycielem kolektywu Testigo Documentary (2009)\, który skupia fotografów dokumentujących tematy społeczne\, środowiskowe i polityczne. Działalność kolektywu koncentruje się na opowiadaniu historii z lokalnych społeczności – tych\, które stanowią mikrokosmos globalnych problemów współczesnego świata. \nSpotkanie „Fotografia jako dokument” będzie okazją do rozmowy o tym\, jak obraz fotograficzny staje się świadectwem historii\, narzędziem pamięci i formą zaangażowania społecznego. \n \n26.10.2025\, godzina 17:00 \nGaleria STAN SUROWY \nul. Bohaterów Monte Cassino 63\, Sopot
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/spotkanie-autorskie-z-maciejem-moskwa/
LOCATION:galeria STAN SUROWY\, ul. Bohaterów Monte Cassino 63\, Sopot
CATEGORIES:spotkanie autorskie
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/09/MMoskwa_sa_do_sieci-1-scaled.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20251016T080000
DTEND;TZID=UTC:20251026T170000
DTSTAMP:20251003T160650Z
CREATED:20251003T160520Z
LAST-MODIFIED:20251003T160650Z
UID:2381-1760601600-1761498000@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:"Wnętrze z uwięzioną\, część II" wystawa Krystyny Andryszkiewicz
DESCRIPTION:Zapraszamy na wystawę fotografii Krystyny Andryszkiewicz – Artystki\, która od lat 70. tworzy własny\, niepowtarzalny język wizualny. Jej droga prowadzi od czarno-białych\, tworzonych ręcznie fotokolaży analogowych z lat 70. i 80.\, przez eksperymenty z materią fotograficzną\, aż po współczesne kompozycje cyfrowe\, balansujące pomiędzy tradycją a nowoczesnością\, między ograniczeniem a wolnością.\n\nGaleria Stan Surowy\, ul. Bohaterów Monte Cassino 63\, Sopot\nWystawa czynna od czwartku do niedzieli w godzinach 15:00 – 19:00.\nW dniu 23.10 DYŻUR AUTORSKI w godzinach 15:00 -19:00.
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/wnetrze-z-uwieziona-czesc-ii-wystawa-krystyny-andryszkiewicz/
LOCATION:galeria STAN SUROWY\, ul. Bohaterów Monte Cassino 63\, Sopot
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/10/Krystyna-Andryszkiewicz-dointernetu-scaled.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20250913T080000
DTEND;TZID=UTC:20250913T080000
DTSTAMP:20250902T111446Z
CREATED:20250902T110511Z
LAST-MODIFIED:20250902T111446Z
UID:2276-1757750400-1757750400@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Spotkanie autorskie z Krystyną Andryszkiewicz
DESCRIPTION:„Ani tu\, ani tam. O samotności i wolności w fotografii” . \nZapraszamy na opowieść i pokaz poświęcony fotograficznej twórczości Krystyny Andryszkiewicz – artystki\, która od lat 70. tworzy własny\, niepowtarzalny język wizualny. Jej droga prowadzi od czarno-białych\, tworzonych ręcznie fotokolaży analogowych z lat 70. i 80.\, przez eksperymenty z materią fotograficzną\, aż po współczesne kompozycje cyfrowe\, balansujące pomiędzy tradycją\, a nowoczesnością\, między ograniczeniem a wolnością. To spotkanie będzie nie tylko podróżą przez sztukę osobistą\, głęboko zakorzenioną w doświadczeniu i emocjach\, lecz także przez jej praktykę zawodową – fotografię reportażową i reklamową. Dla Andryszkiewicz fotografia to wolność\, ucieczka i metoda na życie.
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/spotkanie-autorskie-z-krystyna-andryszkiewicz/
LOCATION:galeria STAN SUROWY\, ul. Bohaterów Monte Cassino 63\, Sopot
CATEGORIES:spotkanie autorskie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/09/20x30-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20250901T080000
DTEND;TZID=UTC:20251031T170000
DTSTAMP:20250915T173934Z
CREATED:20250830T044901Z
LAST-MODIFIED:20250915T173934Z
UID:2250-1756713600-1761930000@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:"Impulsy" Wystawa Fotografii
DESCRIPTION:„Impulsy” – Zapraszamy do odkrywania świata ukrytego w formach\, światłach i cieniach. Każde zdjęcie w serii „Impulsy” to zatrzymany moment energii – drganie\, błysk\, rytm\, który na co dzień umyka naszej uwadze. Abstrakcja pozwala spojrzeć na rzeczywistość z innej perspektywy\, odnaleźć w niej niesłyszalne dźwięki i subtelne wibracje\, które łączą materię z emocją. To wystawa o ruchu\, zmianie i tym\, co niewidoczne na pierwszy rzut oka. Każdy obraz to impuls – zaproszenie do obserwacji\, refleksji i odnalezienia własnego rytmu w świecie pełnym detali. Dołącz do nas\, pozwól się poruszyć i odkryj\, jak abstrakcja może opowiadać historię w rytmie światła i cienia. \nWe wrześniu i październiku fasada budynku przy Mamuszki 14 zamieni się w galerię pod otwartym niebem. Siedem fotografii zostanie zaprezentowanych w przestrzeni\, która na co dzień mija się bezrefleksyjnie – w miejscu przejścia\, spotkania\, codzienności. \nTo obrazy\, które wychodzą poza ramy tradycyjnej wystawy. Zawieszone na architekturze miasta\, stają się częścią pejzażu\, pulsując w rytmie dnia i nocy\, światła i cienia. Ich obecność to impuls – subtelne zatrzymanie spojrzenia\, zaproszenie do refleksji\, do odkrycia niezwykłości w nieoczywistym miejscu. \nEkspozycja na fasadzie nie jest tylko prezentacją prac – to także gest otwarcia sztuki na przypadkowego przechodnia\, stworzenie sytuacji\, w której codzienność spotyka się z obrazem\, a miasto staje się żywą galerią. \nSztukę prezentują: Gosia Bilicka\, Joanna Feil\, Maria Laskowska\, Beata Podwysocka\, Zbigniew „Piotr” Piotrowski. \nWięcej informacji: https://www.zpaf-gdansk.pl/siedem-kadrow-mamuszki-14/
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/impulsy-wystawa-fotografii/
LOCATION:Galeria Siedem Kadrów Mamuszki 14\, Al. Mamuszki 14\, Sopot
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/08/plakat-30x40-z-nowym-kodem-wrzesien-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20250517T050000
DTEND;TZID=UTC:20250815T170000
DTSTAMP:20250526T155013Z
CREATED:20250430T105323Z
LAST-MODIFIED:20250526T155013Z
UID:1881-1747458000-1755277200@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:"Ostatni(?) Dialog" Danuta Joppek i Erazm W. Felcyn
DESCRIPTION:Do posłuchania na temat wystawy: www.radiogdansk.pl\n 
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/ostatni-dialog-danuta-joppek-i-erazm-w-felcyn/
LOCATION:Muzeum Pomnika Historii „Frombork Zespół Katedralny”\, Katedralna 8\, Frombork
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/04/492412249_596022740159091_7183855610197192737_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20250427
DTEND;VALUE=DATE:20250428
DTSTAMP:20250414T082349Z
CREATED:20250414T082303Z
LAST-MODIFIED:20250414T082349Z
UID:1863-1745712000-1745798399@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Haruhisa Camera Collective
DESCRIPTION:„Wystawa\, którą otwieramy w ostatnią niedzielę kwietnia\, to spotkanie z fotografią\, która wyłamuje się z cyfrowych schematów. Haruhisa Camera Collective to projekt łączący współczesną technologię z estetyką XIX wieku – miękką\, oniryczną\, nieostentacyjną. Fotografie prezentowane na wystawie powstały przy użyciu aparatów zbudowanych przez japońskiego fotografa Haruhisę Terasakiego – urządzeń\, które łączą niedoskonałość starych obiektywów z precyzją nowoczesnych matryc.\nTwórcy kolektywu\, pracując z tym unikalnym sprzętem\, sięgają po filozofię fotografowania daleką od pośpiechu. Eksperymentują\, celowo zbaczają z technicznie poprawnej ścieżki\, wybierając niedoskonałość jako środek wyrazu i pole do refleksji. Ich zdjęcia balansują między snem a rzeczywistością – malarskie\, czasem zamglone\, zawsze zatrzymujące uwagę.”\n\nW wystawie udział biorą:Dawid Bazyluk · Gosia Bilicka · Monika Cichoszewska · Iwona Czubek · Damian Ganszczyk · Agnieszka Korfanty · Ewa Laskowska · Beata Lechowicz · Katarzyna Leszczyńska-Kaszuba · Janusz Marynowski · Ewa Odrzywołek · Alicja Przybyszowska · Krzysztof Strzoda · Haruhisa Terasaki · Anna Wróblewska · Agnieszka Wlachos · Katarzyna Zabelska\n\nwww.haruhisacameracollective.com\n\nDo zobaczenia na Ursynowie! Poleczki.art\nFundacja Poleczki.art\, ul. Poleczki 58\, Warszawa – UrsynówParking: ul. Gonionego lub przed studiemDojazd: autobus 148\, 165\, przystanek na żądanie Hołubcowa 02 lub Hołubcowa 01\n\nLink do wydarzenia: klik
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/haruhisa-camera-collective/
LOCATION:Fundacja „Poleczki.art”\, ul. Poleczki 58\, Warszawa
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/04/490135673_563069166806976_8346496540383483632_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20250426T080000
DTEND;TZID=UTC:20250525T170000
DTSTAMP:20250418T071613Z
CREATED:20250418T071530Z
LAST-MODIFIED:20250418T071613Z
UID:1870-1745654400-1748192400@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Program Mentorski Sputnik Photos 2023/24
DESCRIPTION:Zapraszamy na wystawę prezentującą prace absolwentek i absolwentów Programu Mentorskiego Sputnik Photos 2023/24. W przestrzeniach naszej galerii pokażemy prace\, które łączy temat troski. Wystawa będzie otwarta do 25 maja 2025.Sobota-Niedziela: 12-18Środa – Piątek: 15-19\nKurator: Michał ŁuczakArtyści i artystki: Adam Durjasz\, Agnieszka Charuba\, Anita Walczewska\, Anna Banasiak\, Dominik Tomaszczuk\, Ida Czajkowska\, Józefina Tomaszewska\, Karolina Kuler-Piotrkowicz\, Magdalena Pilarska\, Małgorzata Bilicka\, Marcin Mosejko\, Michał Drozd\, Mikołaj Rogowski\, Pohl Kostian\, Viktoryia Adamava\, Wojtek Kutyła\, Ewelina Kania.Opracowanie graficzne: Darya AbibokMentorzy i mentorki: Adam Pańczuk\, Jan Brykczyński\, Karolina Gembara\, Michał Łuczak i Rafał MilachWsparcie: Natallia Trenina/ Europejski Korpus SolidarnościKoordynacja: Marzena Michałek-Dąbrowska\n1 maja rozpoczynamy rekrutację do nowej edycji Program Mentorskiego. Zapraszamy!\nWydarzenie realizowane ze środków Miasta st. Warszawy\n\nWięcej informacji: klik
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/1870/
LOCATION:Społeczne Centrum Fotografii\, Chłodna 20\, Warszawa
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/04/490366156_24096470449959896_8808456034070751128_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20250403T193000
DTEND;TZID=UTC:20250518T193000
DTSTAMP:20250328T163644Z
CREATED:20250328T163133Z
LAST-MODIFIED:20250328T163644Z
UID:1780-1743708600-1747596600@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Michał Szlaga „STOCZNIA/Dokument utraty”
DESCRIPTION:Stocznia / Dokument utraty.Michał Szlaga\n\n\nMichał Szlaga w Starej Galerii ZPAF w Warszawie! Wernisaż wystawy „STOCZNIA/Dokument utraty” już 3 kwietnia o 19:30. Zapraszamy!\n\n\nMichał Szlaga w 1999 roku rozpoczął pracę poświęconą Stoczni Gdańskiej\, którą kontynuuje po dziś dzień. Stoczni postrzeganej jako miejsce narodzin ruchu robotniczego „Solidarność” oraz przykład niegdyś świetnie prosperującego przemysłu okrętowego\, którego resztki należy dziś zachować\, przynajmniej na fotografii. Na powstały przez lata projekt „Stocznia” składają się fotografie dokumentujące historię ostatnich dwóch dekad tego ikonicznego dla polskich przemian społeczno–politycznych zakładu. Część materiału zgromadzonego w trakcie tych wieloletnich działań artystyczno–dokumentacyjnych wykorzystana została w wydanej w 2013 roku autorskiej książce „Stocznia”.\n\n\nArtysta\, fotografię i media pokrewne traktuje jako pretekst do badania świata. Wierzy w siłę długotrwałej wieloletniej obserwacji. Doskonałym tego przykładem jest realizowany nieprzerwanie od ponad dwóch dekad projekt „Stocznia”\, który zawiera w sobie już kilkanaście składowych realizacji poświęconych temu miejscu\, penetrujących kolejne obszary „utraconej wiedzy”. Praca artysty z jednym miejscem i potraktowanie go jak laboratorium\, w którym bada kolejne obszary wiedzy\, przekłada się na powstawanie misternego opracowania\, które pozwala na szeroką wielopoziomową analizę problemów transformacji\, nie tylko w ujęciu gdańskim. Temat stał się dla Szlagi swoistą metaforą polskiej transformacji\, odbywającej się pod wpływem globalnego porządku kapitalistycznego. Transformacji\, której obiektem wciąż jesteśmy. Książka „Stocznia” była jednocześnie pierwszym rzetelnym badaniem zabytkoznawczym tego terenu – poprzez jej wydanie zaangażował się politycznie w zmianę prawa. Pomysł\, aby temat opracował artysta wykorzystujący do tego narzędzia sztuki\, stając się działającym samodzielnie aktywistą\, ograniczającym się tylko do obszaru sztuki\, okazał się skuteczny. Dziś\, między innymi dzięki książce „Stocznia” obiekty będące jej „bohaterami” znajdują się pod ochroną konserwatorską.\n\n\nWystawa została zaprezentowana po raz pierwszy w roku 2014 w Berlinie\, w Instytucie Polskim\, w ramach odbywającego się co dwa lata Europejskiego Miesiąca Fotografii. Punktem wyjścia do jej przygotowania była wydana w roku 2013 książka „Stocznia”\, opiekę kuratorską nad pokazem objęła Sabine Weier\, kuratorka związana z C/O Berlin.\n\n\nWystawa\, w pełni i jako indywidualny pokaz została nad Wisłą zaprezentowana trzykrotnie. Pojawiła się też fragmentarycznie w roku 2015 w gdańskiej CSW Łaźnia 2 oraz jako całość w przygotowanej w 2018 roku przez wrocławską BWA Awangarda\, wystawie retrospektywnej „Fotografowałem polskiego króla”\, powtórzonej w roku w 2019 w gdańskim CSW Łaźnia 1. Wystawa gościła w roku 2016 w Glasgow oraz Hongkongu. W roku 2017 odwiedziła festiwal fotograficzny w chińskim Pingyao oraz Galerię im. Jana Tarasina w Kaliszu\, w roku 2019 Rzym oraz festiwal we włoskim Castelnuovo di Porto. Ostatni jej solowy zagraniczny pokaz odbył się w roku 2020 w Studio Tommaseo w Trieście\, polski w dawnej Sali BHP Stoczni Gdańskiej w 2022/23.\n\n\nNa trwającej od grudnia 2023 do marca 2025 wystawie półstałej „Place-ness. Inhabiting space” w Centre Pompidou Malaga\, prezentowano fragment wystawy oraz książkę „Stocznia”. Fotografie pochodziły z paryskiej kolekcji Pompidou — „photographies du Musée national d’art moderne”.
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/michal-szlaga-stocznia-dokument-utraty/
LOCATION:Stara Galeria ZPAF\, Plac Zamkowy 8\, Warszawa\, mazowieckie\, 00-277
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/03/487408405_574459315648767_5037905635250523212_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20250401T080000
DTEND;TZID=UTC:20250531T170000
DTSTAMP:20250413T061758Z
CREATED:20250413T061757Z
LAST-MODIFIED:20250413T061758Z
UID:1827-1743494400-1748710800@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Maria Różańska "Bez widoku"
DESCRIPTION:Zamojskie Towarzystwo Fotograficzne\, Galeria Fotografii STYLOWY oraz autorka Maria Różańska zapraszają na wystawę fotografii „Bez widoku”. Centrum Kultury Filmowej Stylowy w Zamościu ul. Odrodzenia 9. Wystawa dostępna w okresie: kwiecień – maj 2025r.Maria Różańska – w fotografii interesuje ją metafora i tajemnica jaką niesie ze sobą kadr. Przykładając wizjer aparatu do oka widzimy fragment rzeczywistości budzący różne skojarzenia. Utrwalany aparatem fotograficznym obraz przybiera tym samym nowe znaczenie\, czasem abstrakcyjne\, czasem surrealistyczne. Bliska jest jej także fotografia dokumentalna detalu architektonicznego. Jej wystawa Sopockie witraże prezentowana była w Sopocie\, Bydgoszczy i Inowrocławiu. Posiada w dorobku wystawy indywidualne\, brała również udział w wystawach krajowych i zagranicznych. Prezentowała cykl zdjęć” Azerbejdżańska mozaika” podczas Nocy muzeów w Nadbałtyckim Centrum Kultury w Gdańsku(2012). Jest autorką albumu „Sopockie witraże”(2020) nagrodzonego wyróżnieniem w kategorii album podczas 21 Konkursu Literatury Pomorskiej i Kaszubskiej. W 2020 r. otrzymała stypendium miasta Sopotu. Zdobywała nagrody i wyróżnienia w konkursach fotograficznych. Ukończyła Studium Fotografii Artystycznej Stefan Figlarowicza w Gdańsku. Jest członkiem Gdańskiego Towarzystwa Fotograficznego\, Fotoklubu RP oraz Związku Polskich Artystów Fotografików.
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/maria-rozanska-bez-widoku/
LOCATION:Centrum Kultury Filmowej Stylowy\, ul. Odrodzenia 9\, Zamość
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/04/490273094_585792424515456_2004962573930524384_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20250319T190000
DTEND;TZID=UTC:20250330T170000
DTSTAMP:20250228T162752Z
CREATED:20250228T154120Z
LAST-MODIFIED:20250228T162752Z
UID:1560-1742410800-1743354000@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Wystawa zbiorowa ZPAF Okręgu Gdańskiego „Novum”
DESCRIPTION:Z przyjemnością zapraszamy na kolejną wystawę fotografii Gdańskiego Okręgu ZPAF. Zbiór prac zaprezentowany zostanie pod wspólnym tytułem „Novum”. Serdecznie zapraszamy również na nieco przesunięty ze względów logistycznych wernisaż\, który odbędzie się w dniu 19.03 o godz. 19:00.\n\n\n\nJeśli uznamy świat za sumę różnic to oczom naszej wyobraźni ukaże się przestrzeń wypełniona zbiorem tak eklektycznym\, że niemożliwym do nazwania jednym słowem. My jednak to zrobiliśmy. Przeszukaliśmy swoje umysły i znaleźliśmy to co obecnie stanowi dla nas wartość nadrzędną i jest nią nasze Novum .\nPrzeróżne Novum ma formy i w przeróżnych punktach osi czasu je znajdziemy. Niekiedy jest ciepłym wspomnieniem\, a czasem bolesnym ukłuciem szpilką przeszłości. Może być energią tworzenia\, spełnionym marzeniem\, radością poznania. Czasem to perspektywa tak bardzo nieziemska jak tajemnicze senne widzenie. To przemyślenia o tym co było i czego połączyć się nie da z dzisiejszym światem. To chwila w pamięci tak ważna\, że wszystkie inne wspomnienia stają się półprzezroczyste. I wreszcie to przyszłość\, która otwiera się czystą kartą i możliwościami. Przeróżne ma Novum formy tak jak i my przeróżne mamy doświadczenia.\n\n\n„Zupełnie obcy człowiek zajrzał dziś w okno mojego domu. Miał poszarzałą twarz i plecak wypełniony wspomnieniami. Powiedział smutno\, że musiał odejść\, zniknąć i szukać nowego świata. Ta droga to jego NOVUM. I moje NOVUM\, bo te zmęczone oczy na zawsze zostaną w mojej pamięci\, stanowiąc obraz dzisiejszej rzeczywistości”\n\n\nMałgorzata Bilicka\nPrezes Okręgu Gdańskiego ZPAF\n\n\n\nWystawa dostępna od 10.03 do 30.03 w godzinach otwarcia Galerii GCF.\nOpieka kuratorska: Małgorzata Bilicka
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/wystawa-zbiorowa-zpaf-okregu-gdanskiego-novum/
LOCATION:Galeria GCF\, plac Grunwaldzki 2\, Gdynia
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/02/480664594_551817014579664_394300623183456331_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20250308T170000
DTEND;TZID=UTC:20250406T170000
DTSTAMP:20250304T072043Z
CREATED:20250304T072043Z
LAST-MODIFIED:20250304T072043Z
UID:1604-1741453200-1743958800@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:"Oblicza Istnienia" Andrzej Kazimierz Wróblewski
DESCRIPTION:Wystawa „Oblicza Istnienia„– zrealizowana z dwu cykli: Guma chromianowa i Żniwa – to podróż przez wielowymiarową opowieść o człowieku\, Ziemi i ich wzajemnym przenikaniu. Fotografie prowadzą nas od pola\, gdzie od wieków trwają te same żniwa\, po twarze ludzi\, które opowiadają historie pełne emocji. Każdy kadr to wyjątkowy moment – zapis chwili\, która mówi więcej\, niż widać na pierwszy rzut oka. Zapraszają do refleksji nad naszym miejscem w świecie. Zarówno w kontekście relacji z innymi oraz z samą planetą. To opowieść o harmonii\, współistnieniu i poszukiwaniu prawdy w zmieniającym się świecie. To zaproszenie do zatrzymania się na chwilę i spojrzenia na to\, co w życiu naprawdę ważne.\n\nPrezentacja wystawy w Kutnowskim Domu Kultury zrealizowana została we współpracy z Agencją Zegart.\n\nAndrzej Kazimierz Wróblewski\, rocznik 1942. W latach 1961-65 współpracował z kielecką Gazetą Codzienną\, jako fotoreporter. Od 1966 r. członek Gdańskiego Towarzystwa Fotograficznego\, gdzie uczestnicząc w wielu projektach\, pogłębiał umiejętności\, w wielu gatunkach sztuki fotograficznej. Jest członkiem rzeczywistym Fotoklubu RP oraz członkiem Związku Polskich Artystów Fotografików. Otrzymał medal „Za Zasługi dla Fotografii Polskiej” oraz Złoty Medal „Za Fotograficzną Twórczość”. Autor licznych wystaw indywidualnych\, uczestnik wielu wystaw zbiorowych oraz konkursów fotograficznych\, na których zdobywał nagrody i wyróżnienia. Specjalizuje się w technikach historycznych\, takich jak guma chromianowa i platynotypia. Samodzielnie realizuje wszystkie etapy tworzenia fotografii\, w swojej pracowni\, zgłębiając procedury i wymogi formalne dla fotografii kolekcjonerskiej\, dbając o zgodność z międzynarodowymi wymogami druku. Drukuje swoje prace zgodnie z najwyższymi standardami Epson DigiGraphy i Piezography®. Stosując podłoża bawełniane i mineralne pigmenty\, stara się zapewnić najwyższą jakość i ponadczasową trwałość swoich prac.\n\nKutnowski Dom Kultury\, 2 piętro\, Galeria Okno na Sztukę
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/oblicza-istnienia-andrzej-kazimierz-wroblewski/
LOCATION:Kutnowski Dom Kultury\, ul. Żółkiewskiego 4\, Kutno\, łódzkie\, Poland
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/03/476336600_1026362019519035_7539502038681856561_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20250228T170000
DTEND;TZID=UTC:20250228T170000
DTSTAMP:20250228T161008Z
CREATED:20250228T155214Z
LAST-MODIFIED:20250228T161008Z
UID:1563-1740762000-1740762000@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Edward Grzegorz Funke „PORTRET ze ŚWIATA”
DESCRIPTION:Muzeum Lubuskie im. Jana Dekerta w Gorzowie Wielkopolskim \nzaprasza na otwarcie  czasowej wystawy fotografii \nEdwarda Grzegorza Funke \n„PORTRET ze ŚWIATA” \nWernisaż : piątek 28 lutego 2025 roku o godz\,17:00 w Spichlerzu – filii Muzeum Lubuskiego im. Jana Dekerta przy ul. Fabrycznej 1-3 w Gorzowie Wielkopolskim. \n     \n„Portret ze świata” – fotografie Edwarda Grzegorza Funke – teraz w Gorzowie Wielkopolskim \nMuzeum Lubuskie im. Jana Dekerta w Gorzowie Wielkopolskim zaprasza na otwarcie czasowej wystawy fotografii Edwarda Grzegorza Funke „Portret ze Świata” w piątek\,\n28 lutego 2025 roku o godz.. 17.00 w Spichlerzu- filia Muzeum przy ul. Fabrycznej 1-3 w Gorzowie – Wielkopolskim. Ekspozycja od 6 kwietnia 2025 roku.Wystawa zorganizowana dzięki uprzejmości Agencji ZEGART Jerzego Zegarlińskiego.\nWystawa „Portret ze Świata” jest plonem wielu podróży po wszystkich – z wyjątkiem Antarktydy – kontynentach\, w ostatnich dwudziestu pięciu latach. Na ekspozycję składa się 60 dużych fotografii\, wybranych spośród kilku tysięcy zdjęć\, tak aby najlepiej – choć skrótowo – ukazały różnorodność etniczną i kulturową mieszkańców naszej Planety\, poprzez przedstawienie ich indywidualnych i zbiorowych wizerunków-portretów. Są to reporterskie portrety ludzi\, nie zawsze pięknych\, ale zawsze prawdziwych\, sfotografowanych w ponad 50 krajach\, na 6 kontynentach. \nPrezentowana wystawa jest częścią autorskiego projektu fotograficznego\, który rozpocząłem wraz z moją żoną Krystyną w 1998 roku. Odbyliśmy wiele wypraw na sześciu kontynentach. Kolekcja\, którą Państwu przedstawiam\, to wybór z tysięcy zdjęć\, które mam w moim archiwum. Każde z tych zdjęć to odrębna historia zapisana w jednym kadrze\, łączy je moja ogromna wiara w dobroć\, miłość i poszanowanie drugiego człowieka. My\, Europejczycy często jesteśmy bardzo zarozumiali i myślimy\, że tylko my jesteśmy tym przysłowiowym „pępkiem świata”. To niestety nie jest prawdą.Na moich fotografiach staram się oddać klimat danego miejsca\, przedstawić spotkanych ludzi w ich rzeczywistym otoczeniu\, pokazać ich smutki i radości\, a tak naprawdę wszyscy mamy te same problemy\, bez względu na kolor skóry\, narodowość czy miejsce zamieszkania. Diane Arbus\, znana fotografka powiedziała: „Jestem przekonana\, że ludzie nie zobaczyliby wielu rzeczy gdybym ich nie sfotografowała.”  oraz  „Nic nigdy nie jest takie\, jakie mówi się\, że jest. To właśnie to\, czego nigdy wcześniej nie widziałam\, jest tym\, co rozpoznaję.”  Przytoczone cytaty towarzyszą mi od wielu lat w mojej działalności artystycznej. Ponieważ od zawsze najważniejszy dla mnie był człowiek i jego naturalne środowisko\, więc prezentowana wystawa to „Portret ze Świata”  widziany subiektywnie moimi oczami ale przez obiektyw aparatu fotograficznego.Pierwsza wersja wystawy zaprezentowana została 5 stycznia 2010 roku w Bibliotece Publicznej w Warszawie\, od tamtego czasu odwiedziła kilkadziesiąt galerii na terenie Polski i Białorusi.Organizacją wystawy od początku zajmuje się Agencja Zegart. Partnerstwo wystawy ARBET z Kulturą. Wszystkie powiększenia zdjęć wykonane zostały z plików cyfrowych na maszynie Lightjet 5900 Cymbolia Siences na profesjonalnym papierze Fuji DPII w Laboratorium Fotoplakat.\nwww.portretswiata.pl \nEdward Grzegorz Funke to doktor nauk technicznych\, absolwent Politechniki Gdańskiej\, mieszkaniec Koszalina od 1951 roku. Fotografią zajmuje się już ponad pół wieku. Członek Związku Polskich Artystów Fotografików w Okręgu Gdańskim i Fotoklubu RP. Uczestnik kilkudziesięciu wystaw i konkursów fotograficznych\, krajowych i zagranicznych. Autor 24 kalendarzy autorskich oraz wydawnictw albumowych. Odznaczony przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”\, natomiast Kapituła Fotoklubu RP przyznała mu „Złoty medal Zasłużony dla Fotografii Polskiej”. Jego prace znajdują się w zbiorach m.in. Biblioteki Głównej Politechniki Gdańskiej\, Muzeum Zamku Książąt Pomorskich w Darłowie\, Muzeum Historyczno-Przyrodniczego w Swisłoczy na Białorusi\, Muzeum w Koszalinie oraz w zbiorach i kolekcjach prywatnych.
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/edward-grzegorz-funke-portret-ze-swiata/
LOCATION:Spichlerz\, filia Muzeum Lubuskiego im. Jana Dekerta\, ul. Fabryczna 1-3\, Gorzów Wielkopolski\, lubuskie\, Poland
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/02/PLAKAT-.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20250220T000000
DTEND;TZID=UTC:20250316T000000
DTSTAMP:20250228T161039Z
CREATED:20250220T155722Z
LAST-MODIFIED:20250228T161039Z
UID:1567-1740009600-1742083200@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:„Maskarada” Andrzej K. Wróblewski
DESCRIPTION:Wystawa „Maskarada” to zbiór fotografii z czasu karnawału w Wenecji\, tuż przed ostatnią pandemią.\nPoszukując równowagi w różnorodności dotychczasowych projektów fotograficznych\, a być może wyrażając prawdziwą tożsamość\, przedstawiam skromny zestaw\, tym razem fotografii kolorowych.\nKarnawał w Wenecji jest śladem historii przenikającym do teraźniejszości – ta tradycja ma już prawie tysiąc lat\, a piękne\, często kosztowne i przekazywane z pokolenia na pokolenie przebrania i maski nadal wypełniają weneckie ulice każdego roku.\nDzięki maskom uczestnicy karnawału zachowują anonimowość\, co niegdyś pozwalało na chwilę wolności od społecznych ograniczeń i hierarchii – każdy jest równy przybierając tożsamość postaci wykreowanej poprzez swoje przebranie.
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/maskarada-andrzej-k-wroblewski/
LOCATION:Centrum Kultury i Sztuki\, Łazienna 6\, Kalisz
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/02/FB-Kalisz.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20250208T000000
DTEND;TZID=UTC:20250303T000000
DTSTAMP:20250228T200243Z
CREATED:20250208T160027Z
LAST-MODIFIED:20250228T200243Z
UID:1570-1738972800-1740960000@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:„Sebie w słuńcu stôwiómë” wystawa zbiorowa ZPAF Okręgu Gdańskiego
DESCRIPTION:Zapraszamy na WYSTAWĘ ZBIOROWĄ OKRĘGU GDAŃSKIEGO ZPAF „Sebie w słuńcu stôwiómë” oraz SPOTKANIE AUTORSKIE Z fotografem MICHAŁEM SZLAGA zatytułowane: „Cassubie fiksum-dyrdum Redëniô. Zôczątk”.\n\nW wystawie biorą udział:\n\nWojsław Brydak\nJoanna FeilSławomir FiebigAdam FleksKrzysztof JakubowskiMaria LaskowskaEugeniusz NurzyńskiMarcin PazioMaria RóżańskaStanisław SkładanowskiHalina Wasielke- Cieślak\n\nKurator wystawy: Małgorzata Bilicka\n\nPiękno i różnorodność tej cudownej krainy – tak w skrócie podsumować można wystawę fotografii Okręgu Gdańskiego Związku Polskich Artystów Fotografików. Jeziora i wzgórza\, pola pełne maków i doliny porośnięte trawą. Tajemnicze lasy i poukrywane w nich miejsca magiczne. Muzea pełne historycznych pamiątek podkreślających wagę miejsca w którym jesteśmy. Miasta\, miasteczka i wsie gdzie ludzie traktują swoje pochodzenie i kulturę w sposób szczególny\, nie dając o niej zapomnieć potomkom. Dlaczego to tak ważne? Dlaczego w tak znaczący sposób podkreśla się tu pochodzenie? Otóż przyglądając się historii Kaszub dostrzeżemy\, że na przestrzeni dziejów były one często pomijane\, tłamszone czy celowo wymazywane z jej kart. To właśnie ta grupa etniczna\, wywodząca się ze wschodniej części zachodniosłowiańskich osad pomorskich\, była niemal od zawsze odsuwana na bok. Z tego powodu powstało jedno z najbardziej znanych kaszubskich powiedzeń „Sebie w słuńcu stôwiómë\, a jinszëch w céni”\, które oznacza wprost: siebie w słońcu stawiamy\, a innych w cieniu. Emocje\, które niosą ze sobą te słowa to wiatr w żaglach Artystów\, którzy prezentują swoje prace wykonane na kaszubskiej ziemi.\n\nMichał Szlaga – Fotograf dokumentalny związany z Gdańskiem. Absolwent fotografii i intermediów gdańskiej Akademii Sztuk Pięknych. Laureat pierwszej nagrody International Photo Awards w Nowym Jorku w 2007 roku. Jest także kilkukrotnym laureatem Grand Press Foto\, w tym w 2004 roku zdobywcą Grand Prix\, zaś w 2005 roku – honorowego wyróżnienia. Jego projekt „Stocznia”\, rejestrujący ostatnie lata Stoczni Gdańskiej\, został w 2016 roku zakupiony w całości do kolekcji Centre Pompidou w Paryżu. Publikował w najważniejszych polskich tytułach prasowych. Od 2008 roku tworzy projekt „Polska – Rzeczywistość”\, osobisty pamiętnik fotograficzny\, który obecnie zawiera ponad półtora tysiąca fotografii i stale się powiększa. Realizował projekty z fundacjami A Ku Ku Sztuka\, Bęc Zmiana\, Open Art Project\, Wyspa Progress\, Europejskim Centrum Solidarności\, ESK Gdańsk 2016\, Gdańską ASP i Teatrem Szekspirowskim. Michał Szlaga jest znany również jako fotograf celebrytów\, współpracujący z takimi magazynami jak „Malemen”\, „Przekrój”\, „Newsweek Polska”\, „Twój Styl” czy „Viva!”.\n\nW trakcie wernisażu oraz spotkania wejście na wystawę jest bezpłatne. W inne dni podczas trwania wystawy obowiązują bilety wstępu do Muzeum.\n\nMuzeum Piśmiennictwa i Muzyki Kaszubsko-PomorskiejZamkowa 2A\, 84-200 Wejherowo\n\n„Na dworze Henryka III w Merseburgu trwa uczta. Przybyli ważni goście\, obsypali cesarza hojnymi podarkami\, czym wzbudzili podziw i szacunek dworzan i samego władcy. To trzej skłóceni książęta słowiańscy. Pierwszy\, książę Polan Kazimierz\, zostanie przez potomnych nazwany Odnowicielem. Drugim jest książę czeski Brzetysław\, trzeci zaś\, Siemomysł\, przybył z kraju leżącego na północy\, nad morzem\, między brzegiem Bałtyku na północy\, a Notecią na południu.Lato 1046 roku jest upalne. Czerwcowe słońce grzeje mocno – kamienne wnętrze romańskiego zamku daje odrobinę wytchnienia od kanikuły. Władcy jedzą\, piją\, komplementują się nawzajem według dworskiej etykiety. Uprawiają politykę. Każdy z nich ma swoje własne interesy\, są wobec siebie równi\, a cesarz musi się z nimi liczyć\, bo każdy dysponuje armią.Dziś powiedzielibyśmy\, że przy stole siedzieli: Niemiec\, Polak\, Czech i… Ten ostatni\, Siemomysł\, oficjalnie zostanie nazwany „Kaszubą” dopiero za lat dwieście\, w 1238 roku.W jakim języku rozmawiają ze sobą średniowieczni możnowładcy? Być może znają niemiecki\, być może potrzebują tłumacza. Niewykluczone\, że władcy porozumiewają się po łacinie\, za pośrednictwem uczonych mnichów.Siemomysł do swojej służby zwraca się zwyczajnie\, po swojemu\, po kaszubsku.– Pòdôj mie czelich z winã.Dzisiejsi Kaszubi wywodzą się ze Słowian\, którzy przybyli tu mniej więcej w VI–VII wieku naszej ery. Z czasem\, w ciągu następnych kilkuset lat\, powołali do życia Księstwo Pomorskie.– Było ono zamieszkałe głównie przez ludność kaszubską i stworzone zostało w dużej mierze przez społeczności: po prawej stronie Odry kaszubską\, po lewej zaś wielecko-obodrycką – tłumaczy profesor Cezary Obracht – Prondzyński. – Tu nie ma żadnych kontrowersji. Nazwa Cassubia\, która pojawia się po raz pierwszy w bulli papieskiej Grzegorza IX z 1238 roku\, dotyczy terenów znajdujących się na wschód od Odry\, a pradawna Cassubia na najstarszych mapa Białogard\, czyli Pomorze Środkowe. W XVI wieku jest odnotowywana na Pomorzu Gdańskim. Podsumowując: nie ma wątpliwości\, że Pomorze jest ojczyzną Kaszubów.Od zjazdu w Merseburgu minęło dokładnie dwieście dwadzieścia lat. Władcą Pomorza Wschodniego jest Świętopełk II.– Pan nasz właśnie zległ na łożu\, niebawem przyjdzie mu zakołatać do Piotrowej Bramy – powiada starzec posłom przybyłym na gdański dwór z Krakowa.W świetle świec\, w ciszy\, w oczekiwaniu na śmierć swojego władcy uczeni skrybowie czują potrzebę zanotowania wydarzeń z jego żywota. Trudzą się niezmiernie\, próbując się w tym wszystkim połapać.”\nTekst pochodzi z książki „Kaszëbë”\, której autorem jest Tomasz Słomczyński
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/sebie-w-sluncu-stowiome-wystawa-zbiorowa-zpaf-okregu-gdanskiego/
LOCATION:Muzeum Piśmiennictwa i Muzyki Kaszubsko-Pomorskiej\, Zamkowa 2A\, Wejherowo
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/01/473591548_522136374214395_5595463131524370243_n.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR