BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Związek Polskich Artystów Fotografików - ECPv6.17.2//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Związek Polskich Artystów Fotografików
X-ORIGINAL-URL:https://www.zpaf-gdansk.pl
X-WR-CALDESC:Wydarzenia dla Związek Polskich Artystów Fotografików
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:UTC
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0000
TZOFFSETTO:+0000
TZNAME:UTC
DTSTART:20240101T000000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20260508T183000
DTEND;TZID=UTC:20260508T183000
DTSTAMP:20260429T151759Z
CREATED:20260429T151724Z
LAST-MODIFIED:20260429T151759Z
UID:3352-1778265000-1778265000@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:„Czas niedomknięty” wystawa zbiorowa
DESCRIPTION:Autorzy:\nGosia Bilicka\nMonika Cichoszewska\nMariusz Mykicki\nKatarzyna Leszczyńska-Kaszuba\nAlicja Przybyszowska\nHaruhisa Terasaki\n\n\n\nWszyscy autorzy biorący udział w wystawie współtworzą projekt Haruhisa Camera Collective\, a prezentowane przez nich prace powstały przy użyciu unikalnych aparatów skonstruowanych przez japońskiego fotografa Haruhisę Terasakiego. Historia projektu zaczęła się od jednego aparatu\, który wynalazca stworzył na własne potrzeby. Kolejne modele podarował artystom w kilku krajach. W Polsce duże zainteresowanie projektem zaowocowało powstaniem kolektywu www.haruhisacameracollective.com\, organizacją systemu wypożyczeń oraz kolejnymi ekspozycjami prezentującymi możliwości nietypowego sposobu obrazowania. My zapraszamy na pierwszą (olkuską) odsłonę wystawy pt. „Czas niedomknięty”.\n\n\nWięcej na jej temat w tekście kuratorskim poniżej:\n\n\n„Fotografia od momentu swojego powstania pozostaje medium nierozerwalnie związanym z czasem. Tradycyjnie postrzegana jako zapis chwili funkcjonuje w paradygmacie punktowego momentu – zamrożonego i zamkniętego w ramach obrazu. Wystawa Czas niedomknięty prezentuje spojrzenie na fotografię nie jako akt zatrzymania\, lecz jako proces myślowy. W tym ujęciu zdjęcie przestaje być punktem\, a staje się rozciągłym doświadczeniem. Historią trwającą w czasie.\n\n\nPiktorialny charakter realizacji powstałych przy użyciu Haruhisa Camera podkreśla ten aspekt wystawy. Obrazy balansują pomiędzy ostrością a jej brakiem\, obecnością a zanikaniem\, zapisem a rozmyciem. Ta niejednoznaczność sytuuje je w czasie niedomkniętym i niedookreślonym – przestrzeni\, w której zacierają się relacje przyczynowo skutkowe\, a przeszłość przenika się z teraźniejszością.\n\n\nGosia Bilicka w swojej wielowymiarowej pracy Przejście\, splata wiele wątków; m.in. motyw obrazu w obrazie czy jednoczesne współistnienie pozytywu i negatywu. Dodatkowo\, poprzez proces mięcia odbitki przekształca warstwę formalną w znaczeniową\, uruchamiając kolejne poziomy interpretacji i czyniąc z fotografii obiekt.\n\n\nOniryczne historyjki Moniki Cichoszewskiej na pierwszy rzut oka lekkie i pełne humoru\, szybko ujawniają swoją niepokojącą naturę. Surrealny charakter prac buduje napięcie pomiędzy tym\, co znajome\, a tym\, co trudne w interpretacji. Fragmentaryczność\, odwołania do marzeń sennych i podświadomości tworzą wielowarstwową narrację i różnorodne odczucia.\n\n\nMariusz Mykicki wykorzystuje zabieg multiplikacji\, który oprócz budowania rytmu i dynamiki jego tableau\, przywołuje szereg skojarzeń. Dla każdego innych. Cykliczność zdarzeń? Masowość współczesnych produkcji? Ruch? Niekończącą się historię? Proszę się częstować!\n\n\nAlicja Przybyszowska poza estetyką kompozycji\, podejmuje refleksję nad samym aktem widzenia. Operując zniekształceniami wynikającymi z użycia elementów szklanych\, ukazuje rzeczywistość poprzez warstwy i deformacje\, zaburzając percepcję i skłaniając do uważniejszego oglądu.\n\n\nHaruhisa Terasaki – konstruktor Haruhisa Camera i twórca idei obrazowania wynikającej z jej specyfiki — pozostaje najbliższy estetyce piktorialnej. Prezentuje klasyczne martwe natury\, skupia się na charakterze barwy\, harmonii kompozycji i znaczeniu światła w budowania nastroju sceny.\n\n\nKatarzyna Leszczyńska-Kaszuba prezentuje wielowątkową opowieść\, swoisty tygiel różnych historii opartych o proces introspekcji. Różnorodność technik i kontekstów tworzy pole napięć\, w którym to\, co jednostkowe\, splata się z doświadczeniem uniwersalnym.\n\n\nWspólnym mianownikiem wszystkich tych realizacji jest fotografia rozumiana\, jako przestrzeń trwania — otwarta i niejednoznaczna. W tym ujęciu jest ona przestrzenią niedomknięcia – płynną\, wielowarstwową i oporną wobec jednoznacznych rozstrzygnięć interpretacyjnych”.\n\n\nKatarzyna Leszczyńska-Kaszuba
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/czas-niedomkniety-wystawa-zbiorowa/
LOCATION:Galeria Fotografii Interferencje Centrum Kultury MOK\, Ul. Szpitalna 32\, Olkusz
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/04/682205761_1302731681958956_6712475121247759653_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20260410T180000
DTEND;TZID=UTC:20260509T180000
DTSTAMP:20260402T114734Z
CREATED:20260320T105216Z
LAST-MODIFIED:20260402T114734Z
UID:3265-1775844000-1778349600@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:"ROZMOWY PIERWSZE. z korzeni" Gosia Bilicka & Katarzyna Navarra
DESCRIPTION:Zapraszamy na wyjątkowe spotkanie ze sztuką fotografii\, podczas którego przeniesiemy się w świat emocjonalnych opowieści zapisanych w obrazach i obiektach przestrzennych.\n„ROZMOWY PIERWSZE. z korzeni” to projekt dwóch artystek – Gosi Bilickiej i Kasi Navarry – które w swoich pracach sięgają do źródeł\, natury i pamięci\, tworząc wizualny dialog o tym\, co pierwotne i uniwersalne.Wystawa to połączenie dwóch wrażliwości i odmiennych spojrzeń\, które spotykają się w jednym punkcie – w potrzebie odkrywania i opowiadania historii zakorzenionych w ludzkim doświadczeniu. Fotografie staną się pretekstem do refleksji nad tym\, co nas kształtuje\, oraz nad tym\, jak przeszłość przenika teraźniejszość.\nArtystki od długiego czasu\, pracowały nad wspólnym projektem a dla nas duety\, prezentują zupełnie inne struktury wyobraźni.Obie pochodzą z dwóch zupełnie innych regionów kraju\, co wnosi do ekspozycji odmienność i energię. Mamy nadzieję\, że wystawa\, będzie dużym zaskoczeniem dla Państwa.\n\n\nOd twórczyń wystawy:\n” Wspólna praca to proces wzajemnego odsłaniania i sprawdzania\,jak daleko sięgają nasze drogi i gdzie zaczynają splatać się ze sobą.Z korzeni mówi o źródłach\, które nie są jednorodne. Wyrastamyz odmiennych historii rodzinnych\, środowisk\, kontekstów. Te różnicepozostają widoczne w sposobie patrzenia\, w wyborze materii\, w tonie prac.A jednak spotykamy się w obszarze zbieżnych wrażliwości\, emocji i pytań.Mówimy inaczej\, ale o tym samym. Nasze prace wchodzą ze sobąw relację: dopowiadają się\, odbijają\, czasem stykają się bardzo blisko\,innym razem trwają w kontrze. W przestrzeni między nimi pojawia się to\,co nie zawsze znajduje język\, ale pozostaje wspólne w doświadczaniu.”\nMamy nadzieję\, że pierwsza wystawa fotografii i obiektów\, autorstwa- Gosi Bilickiej i Kasi Navarry\, nie będzie ostatnią a towarzyszące jej emocje\, pozostaną z nami na długo.\n\n\n\n\nOrganizator wystawy:Fundacja Skarbnica Sztuki\nPartnerzy:Dom Aukcyjny Boguta ArtFundacja ArtbarbakanOkręg Pomorski Związku Polskich Artystów FotografikówGdańskie Towarzystwo FotograficzneAnimal HelperInstytut Twórczej Fotografii Uniwersytetu Śląskiego w OpawieGO\nArtystki- Gosia Bilicka i Kasia NavarraKoordynatorka projektu- Małgorzata PląskowskaOpracowania graficzne katalogu- Kasia Navarra\nKatalog towarzyszący wystawie\, zostanie wydany w ramach promocji kultury ze środków: Fundacji Skarbnica Sztuki.
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/rozmowy-pierwsze-z-korzeni-gosia-bilicka-katarzyna-navarra/
LOCATION:Galeria Fundacji „Skarbnica Sztuki”\, ul. Działdowska 8a / 504\, Warszawa
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/03/653704545_1535938628534810_6310110088417739576_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260205
DTEND;VALUE=DATE:20260206
DTSTAMP:20260203T102937Z
CREATED:20260203T102936Z
LAST-MODIFIED:20260203T102937Z
UID:3051-1770249600-1770335999@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Premiera książki „Sto lat śnienia Gdyni” Kacpra Kowalskiego
DESCRIPTION:Książka powstała z inicjatywy Kacpra Kowalskiego oraz miasta Gdyni jako jeden z kluczowych elementów obchodów 100-lecia miasta i łączy sztukę współczesną\, historię oraz refleksję nad wspólnotowym doświadczeniem miejsca. Wśród autorów fotografii znalazły się również osoby związane z Okręgiem Pomorskim ZPAF: Gosia Bilicka\, Maciej Moskwa\, Leszek Żurek.\n\n\nWięcej informacji: https://100.gdynia.pl/pl/kalendarz-wydarzen/premiera-ksiazki-100-lat-snienia-gdyni\n\n\n\n\nWstęp wolny po wcześniejszej rejestracji (ilość miejsc ograniczona):\nhttps://app.evenea.pl/event/stalatsnienia/
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/premiera-ksiazki-sto-lat-snienia-gdyni-kacpra-kowalskiego/
LOCATION:Waterfront\, ul. Waszyngtona 13a\, Gdynia
CATEGORIES:premiera
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/02/623355742_26573147902292126_2907943583175963076_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20260130T080000
DTEND;TZID=UTC:20260130T170000
DTSTAMP:20260130T094306Z
CREATED:20260130T093916Z
LAST-MODIFIED:20260130T094306Z
UID:3008-1769760000-1769792400@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:„Pod powiekami” wystawa fotografii
DESCRIPTION:Wystawa fotografii „Pod powiekami” \nWładysław Strzemiński mawiał\, że „człowiek widzi tylko to\, co uświadamia sobie\, że widzi”. Wystawa\n„Pod powiekami” to współczesny dialog z jego teorią widzenia\, przeniesiony na grunt nowoczesnej\nfotografii. To próba uchwycenia tego\, co w procesie patrzenia najbardziej ulotne – powidoku.\nPrezentowane fotografie nie są zapisem rzeczywistości\, lecz jej biologicznym echem. Nawiązując do\nsłynnych cykli solarystycznych Strzemińskiego\, autorzy prac badają moment\, w którym światło\nprzestaje być narzędziem\, a staje się treścią. To obrazy\, które zdają się trwać pod zamkniętymi\npowiekami jeszcze długo po tym\, jak odwrócimy wzrok od źródła jasności. \ntekst: Gosia Bilicka \nEkspozycja na fasadzie nie jest tylko prezentacją prac – to także gest otwarcia sztuki na przypadkowego przechodnia\, stworzenie sytuacji\, w której codzienność spotyka się z obrazem\, a miasto staje się żywą galerią. \nSztukę prezentują: Małgorzata Bilicka\, Joanna Feil\, Marcin Kołakowski\, Katarzyna Navarra\, Zbigniew „Piotr” Piotrowski\, Maria Różańska.  \nWięcej informacji: www.zpaf-gdansk.pl/pod-powiekami
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/pod-powiekami-wystawa-fotografii/
LOCATION:Galeria Siedem Kadrów Mamuszki 14\, Al. Mamuszki 14\, Sopot
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2026/01/mamuszki_podpowiekami_21x30cm-1-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20251207T080000
DTEND;TZID=UTC:20260110T170000
DTSTAMP:20260119T102928Z
CREATED:20251124T184048Z
LAST-MODIFIED:20260119T102928Z
UID:2655-1765094400-1768064400@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Wystawa fotografii „POD SKÓRĄ: PIĘĆ STREF WRAŻLIWOŚCI”
DESCRIPTION:UWAGA nietypowe godziny otwarcia Galerii Stan Surowy:\nczynne od środy do niedzieli w godzinach 15:00 – 19:00.\nZamknięte w dniach: 22.12.2025 – 01.01.2026. \n \nWystawa „POD SKÓRĄ: PIĘĆ STREF WRAŻLIWOŚCI” jest dogłębną\, fotograficzną analizą najbardziej intymnych i niewidzialnych procesów\, które kształtują ludzką percepcję. To próba uchwycenia momentu\, w którym ulotne i głęboko ukryte w ciele doświadczenie zaczyna przyjmować formę. Fotografie odsłaniają wspólną energię zmysłów\, które nieustannie w nas pracują. Aby ujrzeć tę intensywność\, często trzeba zajrzeć głębiej – pod powierzchnię skóry. \nJeden z nurtów tworzy abstrakcyjną opowieść o tym intensywnym\, wielowarstwowym odbiorze świata\, nie oferując gotowych odpowiedzi \, lecz otwierając przestrzeń dla własnych interpretacji\, gdzie każdy obraz może stać się lustrem innej wrażliwości. Struktura\, kolor\, esencja tego co mniej dostrzegalne\, zyskuje wartość dodaną po przefiltrowaniu przez sumę doświadczeń.\nInny cykl koncentruje się na ciele niewerbalnym\, będącym eksploracją tzw. Rozszerzonej Przestrzeni Teatralnej\, w której spektakl dekonstruuje swoje granice\, a linearna oś czasu zanika. Ciała\, pozbawione głosu \, bronią się przed presją i mówią do nas gestem oraz spojrzeniem\, a pozawerbalny język grzmi w naszych głowach. Ten zbiór kadrów staje się też komentarzem do kondycji współczesnego kontaktu \, w którym telefon\, mobilna ściana \, redukuje fizyczność do marginalnego i szczątkowego głaskania szklanego ekranu. \nKolejna strefa wrażliwości dotyka archetypu Matki \, która w obrazach jawi się jako figura na granicy światła i ciemności\, symbol początku\, opieki\, ale też bólu i nieuchronnego przejścia. Prace te\, o surrealnym charakterze\, łączą uniwersalny mit z prywatnym wspomnieniem i dźwigają ciężar intymnych\, fragmentarycznych historii utrudzonych tęsknotą i fantazją\, powracających z niepokojącą wyrazistością. Fotograficzne przedstawienia pulsują jak sen – intensywny i niejednoznaczny – odsłaniając emocje\, których na co dzień nie potrafimy wypowiedzieć. \nWystawa obejmuje także fragment wizualnego dziennika intensywnego miesiąca oczekiwania\, gdzie każdego dnia poszukiwano „najmniejszego cudu” – rzeczy\, których na co dzień nie zauważamy. Te obrazy stanowią wieczne przypomnienie o wspaniałości kryjącej się w najprostszej codzienności. Dołączono do niego osobisty zapis wieloletniej ścieżki zmian\, gdzie czułe wnętrze pozostało wciąż w tym samym centralnym miejscu\, lecz obecnie posiada już skrzydła\, które pozwalają ŻYĆ bez ciągłego lęku. \nOstatni z cykli prezentuje fotografię koncepcyjną będącą komentarzem i krytyką rzeczywistości w formie karykatury i groteski\, polegającą na tworzeniu dokładnie planowanych\, zabawnych sytuacji osadzonych w miejskiej scenerii. Portretując żywiołowego chłopca dotyka uniwersalnej istoty dzieciństwa. Praca ta stawia pytanie\, czy dziecko faktycznie może być tytułowym urwisem\, sugerując\, że to dorośli narzucają na nie sztywne role społeczne. Jest stworzonym na własnych doświadczeniach apelem\, by pozwolić dzieciom popełniać błędy i dać im czasem po prostu być sobą. \nSerdecznie zapraszamy na FINISAŻ połączony ze Spotkaniem Noworocznym Okręgu Pomorskiego ZPAF w dniu 10.01.2026 roku o godz. 18:00. \nArtyści:\nMałgorzata Bilicka\nZbigniew Czerwiński\nMaria Laskowska\nZbigniew „Piotr” Piotrowski\nMichał „TeGieer” Sikorski
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/wystawa-fotografii-pod-skora-piec-stref-wrazliwosci/
LOCATION:galeria STAN SUROWY\, ul. Bohaterów Monte Cassino 63\, Sopot
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/11/Pod_Skora_5strefWrazliwosci_plakat-scaled.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20251110T180000
DTEND;TZID=UTC:20251129T170000
DTSTAMP:20251028T151139Z
CREATED:20251028T151139Z
LAST-MODIFIED:20251028T151139Z
UID:2562-1762797600-1764435600@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Krzysztof Kamiński "Moje Spojrzenie" - wystawa fotografii archiwalnych
DESCRIPTION:Zapraszamy na wernisaż wystawy w dniu 10 listopada\, do Galerii Gdyńskiego Centrum Filmowego\, na godz. 18:00.\nWystawa „Moje spojrzenie” składa się z 41 archiwalnych fotografii\, obejmujących cały okres działalności twórczej Krzysztofa Kamińskiego. Poszukiwania artystyczne Kamińskiego zaowocowały dużą różnorodnością opracowywanych tematów. Artysta nie tylko szukał metod ich przedstawienia za pomocą obiektywu\, ale także eksperymentował z opracowywaniem materiału. W jego dorobku artystycznym szczególne miejsce zajmują akty\, które trwale wpisały się w historię polskiej fotografii\, przynosząc artyście uznanie również poza granicami Polski.\n\nKRZYSZTOF KAMIŃSKI(1939.06.11-2019.08.16)\n\nErazm W. Felcyn napisał:\nBył jedną z najwybitniejszych postaci polskiej fotografii drugiej połowy XX wieku – nie tylko jako wielkiej miary artysta fotografik\, ale też jako nietuzinkowy organizator i wybitny popularyzator wiedzy fotograficznej.\nKrzysztof Kamiński urodził się 11 czerwca 1939 roku w Opocznie. Był członkiem rzeczywistym Związku Polskich Artystów Fotografików od 1975 roku i posiadaczem legitymacji nr 437. Zadebiutował w 1961 roku zdjęciem Poli Raksy na okładce magazynu „itd.” W następnych latach systematycznie współpracował z wieloma pismami\, nie tylko polskimi\, ale również zagranicznymi. Równolegle\, w latach 1960-1968\, pełnił kolejno funkcje sekretarza\, wiceprezesa i prezesa Gdańskiego Towarzystwa Fotograficznego.Przez szereg lat prowadził Sekcję Wystawienniczą Gdańskiego Towarzystwa Fotograficznego. Rozpoczęła ona swą działalność jeszcze w latach 60-tych XX w.\, a jej „złoty okres” miał miejsce w pierwszej połowie lat 70-tych Jej sukcesom zawdzięczamy fakt\, iż w tamtych czasach gdańskie środowisko fotograficzne było zauważalne na całym świecie. Jeszcze istotniejsze jest to\, w jak znacznym stopniu wpłynęła ona na naszą fotograficzną świadomość – tak ówczesną\, jaki i współczesną. Teraz\, w pół wieku później\, oceniam\, że to właśnie rola\, jaką w tej historii odegrał Krzysztof\, stała się najwybitniejszym i najtrwalszym owocem Jego działalności.Niezwykle skupiony na działalności edukacyjnej i organizacyjnej doprowadził nasz Okręg do znacznego rozwoju kadrowego i był inicjatorem wielu istotnych działań artystycznych. Krzysztof nie ograniczał swej działalności do środowiska gdańskiego: był organizatorem bądź współorganizatorem wielu ważnych wystaw i przedsięwzięć o zasięgu ogólnopolskim. Były to m.in.: IX\, X i XI Ogólnopolskie Wystawy Fotografii Artystycznej (Gdańsk 1960-1962)\, Międzynarodowa Wystawa Fotografii Artystycznej (Gdańsk 1963)\, Salony Portretu (Gdańsk 1964\, 1967)\, „Polska – kraj i ludzie” (od 1974 roku) – w kilku krajach.\nUdział Krzysztofa w polskich i przede wszystkim w międzynarodowych wystawach obejmuje 546 pozycji (ponad 80 głównych nagród!). Jest On też autorem szeregu ekspozycji indywidualnych\, z których najważniejsze to „Zbliżenia” (Gdańsk 1965) oraz „Akceptacje i przekory na temat aktu” (Poznań 1976). Na zaproszenie wziął udział w World Exhibition of Invitation Prints (Rawalpindi\, Pakistan\, 1978)\, „Man and the Sea” (Zadar\, Jugosławia\, 1986)\, „Top Foto” (Zwewegem\, Belgia\, 1970)\, The Great Master of Photography” (Buenos Aires\, Argentyna\, 1973). Był jurorem szeregu znaczących wystaw\, m.in. „Wenus” (Kraków\, 1972-1984)\, „Apollo” (Olsztyn\, 1972-1976)\, Foto-Expo (Poznań 1985).\nJego dorobek twórczy jest trudny do ogarnięcia. Był autorem niezliczonych zdjęć publikowanych nie tylko w Polsce\, ale też w najbardziej prestiżowych magazynach na świecie. Zapamiętaliśmy Jego wspaniałe reportaże z licznych rejsów pełnomorskich na wielkich żaglowcach. Dokumentował spektakle teatralne\, tworzył albumy\, plakaty i dziesiątki kalendarzy.Był m.in. posiadaczem Złotej Odznaki Federacji Amatorskich Stowarzyszeń Fotograficznych w Polsce (1987)\, Złotej Odznaki „Fotograf Krajoznawca” (1974) oraz tytułów Photographic Society of America Star Exhibitor (1970\, 1971\, 1972). Międzynarodowa Federacja Sztuki Fotograficznej nadała Mu honorowe tytuły AFIAP ( 1965) oraz EXCELLENT FIAP (EFIAP\, 1972). Posiadał też tytuły m.in. „Hon. GTF” (Gdańsk 1977) i „Hon. J.KTF” (Kraków 1975).W maju 2019 roku Zarząd i Komisja Artystyczna OG ZPAF wyszły z inicjatywą nadania Mu tytułu Członka Honorowego ZPAF – z powodu pandemii koronawirusa sprawa została uwieńczona sukcesem dopiero w 2023 roku.
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/krzysztof-kaminski-moje-spojrzenie-wystawa-fotografii-archiwalnych/
LOCATION:Galeria GCF\, plac Grunwaldzki 2\, Gdynia
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/10/K.Kaminski_intenret-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20250901T080000
DTEND;TZID=UTC:20251031T170000
DTSTAMP:20250915T173934Z
CREATED:20250830T044901Z
LAST-MODIFIED:20250915T173934Z
UID:2250-1756713600-1761930000@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:"Impulsy" Wystawa Fotografii
DESCRIPTION:„Impulsy” – Zapraszamy do odkrywania świata ukrytego w formach\, światłach i cieniach. Każde zdjęcie w serii „Impulsy” to zatrzymany moment energii – drganie\, błysk\, rytm\, który na co dzień umyka naszej uwadze. Abstrakcja pozwala spojrzeć na rzeczywistość z innej perspektywy\, odnaleźć w niej niesłyszalne dźwięki i subtelne wibracje\, które łączą materię z emocją. To wystawa o ruchu\, zmianie i tym\, co niewidoczne na pierwszy rzut oka. Każdy obraz to impuls – zaproszenie do obserwacji\, refleksji i odnalezienia własnego rytmu w świecie pełnym detali. Dołącz do nas\, pozwól się poruszyć i odkryj\, jak abstrakcja może opowiadać historię w rytmie światła i cienia. \nWe wrześniu i październiku fasada budynku przy Mamuszki 14 zamieni się w galerię pod otwartym niebem. Siedem fotografii zostanie zaprezentowanych w przestrzeni\, która na co dzień mija się bezrefleksyjnie – w miejscu przejścia\, spotkania\, codzienności. \nTo obrazy\, które wychodzą poza ramy tradycyjnej wystawy. Zawieszone na architekturze miasta\, stają się częścią pejzażu\, pulsując w rytmie dnia i nocy\, światła i cienia. Ich obecność to impuls – subtelne zatrzymanie spojrzenia\, zaproszenie do refleksji\, do odkrycia niezwykłości w nieoczywistym miejscu. \nEkspozycja na fasadzie nie jest tylko prezentacją prac – to także gest otwarcia sztuki na przypadkowego przechodnia\, stworzenie sytuacji\, w której codzienność spotyka się z obrazem\, a miasto staje się żywą galerią. \nSztukę prezentują: Gosia Bilicka\, Joanna Feil\, Maria Laskowska\, Beata Podwysocka\, Zbigniew „Piotr” Piotrowski. \nWięcej informacji: https://www.zpaf-gdansk.pl/siedem-kadrow-mamuszki-14/
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/impulsy-wystawa-fotografii/
LOCATION:Galeria Siedem Kadrów Mamuszki 14\, Al. Mamuszki 14\, Sopot
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/08/plakat-30x40-z-nowym-kodem-wrzesien-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20250427
DTEND;VALUE=DATE:20250428
DTSTAMP:20250414T082349Z
CREATED:20250414T082303Z
LAST-MODIFIED:20250414T082349Z
UID:1863-1745712000-1745798399@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Haruhisa Camera Collective
DESCRIPTION:„Wystawa\, którą otwieramy w ostatnią niedzielę kwietnia\, to spotkanie z fotografią\, która wyłamuje się z cyfrowych schematów. Haruhisa Camera Collective to projekt łączący współczesną technologię z estetyką XIX wieku – miękką\, oniryczną\, nieostentacyjną. Fotografie prezentowane na wystawie powstały przy użyciu aparatów zbudowanych przez japońskiego fotografa Haruhisę Terasakiego – urządzeń\, które łączą niedoskonałość starych obiektywów z precyzją nowoczesnych matryc.\nTwórcy kolektywu\, pracując z tym unikalnym sprzętem\, sięgają po filozofię fotografowania daleką od pośpiechu. Eksperymentują\, celowo zbaczają z technicznie poprawnej ścieżki\, wybierając niedoskonałość jako środek wyrazu i pole do refleksji. Ich zdjęcia balansują między snem a rzeczywistością – malarskie\, czasem zamglone\, zawsze zatrzymujące uwagę.”\n\nW wystawie udział biorą:Dawid Bazyluk · Gosia Bilicka · Monika Cichoszewska · Iwona Czubek · Damian Ganszczyk · Agnieszka Korfanty · Ewa Laskowska · Beata Lechowicz · Katarzyna Leszczyńska-Kaszuba · Janusz Marynowski · Ewa Odrzywołek · Alicja Przybyszowska · Krzysztof Strzoda · Haruhisa Terasaki · Anna Wróblewska · Agnieszka Wlachos · Katarzyna Zabelska\n\nwww.haruhisacameracollective.com\n\nDo zobaczenia na Ursynowie! Poleczki.art\nFundacja Poleczki.art\, ul. Poleczki 58\, Warszawa – UrsynówParking: ul. Gonionego lub przed studiemDojazd: autobus 148\, 165\, przystanek na żądanie Hołubcowa 02 lub Hołubcowa 01\n\nLink do wydarzenia: klik
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/haruhisa-camera-collective/
LOCATION:Fundacja „Poleczki.art”\, ul. Poleczki 58\, Warszawa
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/04/490135673_563069166806976_8346496540383483632_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20250426T080000
DTEND;TZID=UTC:20250525T170000
DTSTAMP:20250418T071613Z
CREATED:20250418T071530Z
LAST-MODIFIED:20250418T071613Z
UID:1870-1745654400-1748192400@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Program Mentorski Sputnik Photos 2023/24
DESCRIPTION:Zapraszamy na wystawę prezentującą prace absolwentek i absolwentów Programu Mentorskiego Sputnik Photos 2023/24. W przestrzeniach naszej galerii pokażemy prace\, które łączy temat troski. Wystawa będzie otwarta do 25 maja 2025.Sobota-Niedziela: 12-18Środa – Piątek: 15-19\nKurator: Michał ŁuczakArtyści i artystki: Adam Durjasz\, Agnieszka Charuba\, Anita Walczewska\, Anna Banasiak\, Dominik Tomaszczuk\, Ida Czajkowska\, Józefina Tomaszewska\, Karolina Kuler-Piotrkowicz\, Magdalena Pilarska\, Małgorzata Bilicka\, Marcin Mosejko\, Michał Drozd\, Mikołaj Rogowski\, Pohl Kostian\, Viktoryia Adamava\, Wojtek Kutyła\, Ewelina Kania.Opracowanie graficzne: Darya AbibokMentorzy i mentorki: Adam Pańczuk\, Jan Brykczyński\, Karolina Gembara\, Michał Łuczak i Rafał MilachWsparcie: Natallia Trenina/ Europejski Korpus SolidarnościKoordynacja: Marzena Michałek-Dąbrowska\n1 maja rozpoczynamy rekrutację do nowej edycji Program Mentorskiego. Zapraszamy!\nWydarzenie realizowane ze środków Miasta st. Warszawy\n\nWięcej informacji: klik
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/1870/
LOCATION:Społeczne Centrum Fotografii\, Chłodna 20\, Warszawa
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/04/490366156_24096470449959896_8808456034070751128_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20250319T190000
DTEND;TZID=UTC:20250330T170000
DTSTAMP:20250228T162752Z
CREATED:20250228T154120Z
LAST-MODIFIED:20250228T162752Z
UID:1560-1742410800-1743354000@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:Wystawa zbiorowa ZPAF Okręgu Gdańskiego „Novum”
DESCRIPTION:Z przyjemnością zapraszamy na kolejną wystawę fotografii Gdańskiego Okręgu ZPAF. Zbiór prac zaprezentowany zostanie pod wspólnym tytułem „Novum”. Serdecznie zapraszamy również na nieco przesunięty ze względów logistycznych wernisaż\, który odbędzie się w dniu 19.03 o godz. 19:00.\n\n\n\nJeśli uznamy świat za sumę różnic to oczom naszej wyobraźni ukaże się przestrzeń wypełniona zbiorem tak eklektycznym\, że niemożliwym do nazwania jednym słowem. My jednak to zrobiliśmy. Przeszukaliśmy swoje umysły i znaleźliśmy to co obecnie stanowi dla nas wartość nadrzędną i jest nią nasze Novum .\nPrzeróżne Novum ma formy i w przeróżnych punktach osi czasu je znajdziemy. Niekiedy jest ciepłym wspomnieniem\, a czasem bolesnym ukłuciem szpilką przeszłości. Może być energią tworzenia\, spełnionym marzeniem\, radością poznania. Czasem to perspektywa tak bardzo nieziemska jak tajemnicze senne widzenie. To przemyślenia o tym co było i czego połączyć się nie da z dzisiejszym światem. To chwila w pamięci tak ważna\, że wszystkie inne wspomnienia stają się półprzezroczyste. I wreszcie to przyszłość\, która otwiera się czystą kartą i możliwościami. Przeróżne ma Novum formy tak jak i my przeróżne mamy doświadczenia.\n\n\n„Zupełnie obcy człowiek zajrzał dziś w okno mojego domu. Miał poszarzałą twarz i plecak wypełniony wspomnieniami. Powiedział smutno\, że musiał odejść\, zniknąć i szukać nowego świata. Ta droga to jego NOVUM. I moje NOVUM\, bo te zmęczone oczy na zawsze zostaną w mojej pamięci\, stanowiąc obraz dzisiejszej rzeczywistości”\n\n\nMałgorzata Bilicka\nPrezes Okręgu Gdańskiego ZPAF\n\n\n\nWystawa dostępna od 10.03 do 30.03 w godzinach otwarcia Galerii GCF.\nOpieka kuratorska: Małgorzata Bilicka
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/wystawa-zbiorowa-zpaf-okregu-gdanskiego-novum/
LOCATION:Galeria GCF\, plac Grunwaldzki 2\, Gdynia
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/02/480664594_551817014579664_394300623183456331_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20250208T000000
DTEND;TZID=UTC:20250303T000000
DTSTAMP:20250228T200243Z
CREATED:20250208T160027Z
LAST-MODIFIED:20250228T200243Z
UID:1570-1738972800-1740960000@www.zpaf-gdansk.pl
SUMMARY:„Sebie w słuńcu stôwiómë” wystawa zbiorowa ZPAF Okręgu Gdańskiego
DESCRIPTION:Zapraszamy na WYSTAWĘ ZBIOROWĄ OKRĘGU GDAŃSKIEGO ZPAF „Sebie w słuńcu stôwiómë” oraz SPOTKANIE AUTORSKIE Z fotografem MICHAŁEM SZLAGA zatytułowane: „Cassubie fiksum-dyrdum Redëniô. Zôczątk”.\n\nW wystawie biorą udział:\n\nWojsław Brydak\nJoanna FeilSławomir FiebigAdam FleksKrzysztof JakubowskiMaria LaskowskaEugeniusz NurzyńskiMarcin PazioMaria RóżańskaStanisław SkładanowskiHalina Wasielke- Cieślak\n\nKurator wystawy: Małgorzata Bilicka\n\nPiękno i różnorodność tej cudownej krainy – tak w skrócie podsumować można wystawę fotografii Okręgu Gdańskiego Związku Polskich Artystów Fotografików. Jeziora i wzgórza\, pola pełne maków i doliny porośnięte trawą. Tajemnicze lasy i poukrywane w nich miejsca magiczne. Muzea pełne historycznych pamiątek podkreślających wagę miejsca w którym jesteśmy. Miasta\, miasteczka i wsie gdzie ludzie traktują swoje pochodzenie i kulturę w sposób szczególny\, nie dając o niej zapomnieć potomkom. Dlaczego to tak ważne? Dlaczego w tak znaczący sposób podkreśla się tu pochodzenie? Otóż przyglądając się historii Kaszub dostrzeżemy\, że na przestrzeni dziejów były one często pomijane\, tłamszone czy celowo wymazywane z jej kart. To właśnie ta grupa etniczna\, wywodząca się ze wschodniej części zachodniosłowiańskich osad pomorskich\, była niemal od zawsze odsuwana na bok. Z tego powodu powstało jedno z najbardziej znanych kaszubskich powiedzeń „Sebie w słuńcu stôwiómë\, a jinszëch w céni”\, które oznacza wprost: siebie w słońcu stawiamy\, a innych w cieniu. Emocje\, które niosą ze sobą te słowa to wiatr w żaglach Artystów\, którzy prezentują swoje prace wykonane na kaszubskiej ziemi.\n\nMichał Szlaga – Fotograf dokumentalny związany z Gdańskiem. Absolwent fotografii i intermediów gdańskiej Akademii Sztuk Pięknych. Laureat pierwszej nagrody International Photo Awards w Nowym Jorku w 2007 roku. Jest także kilkukrotnym laureatem Grand Press Foto\, w tym w 2004 roku zdobywcą Grand Prix\, zaś w 2005 roku – honorowego wyróżnienia. Jego projekt „Stocznia”\, rejestrujący ostatnie lata Stoczni Gdańskiej\, został w 2016 roku zakupiony w całości do kolekcji Centre Pompidou w Paryżu. Publikował w najważniejszych polskich tytułach prasowych. Od 2008 roku tworzy projekt „Polska – Rzeczywistość”\, osobisty pamiętnik fotograficzny\, który obecnie zawiera ponad półtora tysiąca fotografii i stale się powiększa. Realizował projekty z fundacjami A Ku Ku Sztuka\, Bęc Zmiana\, Open Art Project\, Wyspa Progress\, Europejskim Centrum Solidarności\, ESK Gdańsk 2016\, Gdańską ASP i Teatrem Szekspirowskim. Michał Szlaga jest znany również jako fotograf celebrytów\, współpracujący z takimi magazynami jak „Malemen”\, „Przekrój”\, „Newsweek Polska”\, „Twój Styl” czy „Viva!”.\n\nW trakcie wernisażu oraz spotkania wejście na wystawę jest bezpłatne. W inne dni podczas trwania wystawy obowiązują bilety wstępu do Muzeum.\n\nMuzeum Piśmiennictwa i Muzyki Kaszubsko-PomorskiejZamkowa 2A\, 84-200 Wejherowo\n\n„Na dworze Henryka III w Merseburgu trwa uczta. Przybyli ważni goście\, obsypali cesarza hojnymi podarkami\, czym wzbudzili podziw i szacunek dworzan i samego władcy. To trzej skłóceni książęta słowiańscy. Pierwszy\, książę Polan Kazimierz\, zostanie przez potomnych nazwany Odnowicielem. Drugim jest książę czeski Brzetysław\, trzeci zaś\, Siemomysł\, przybył z kraju leżącego na północy\, nad morzem\, między brzegiem Bałtyku na północy\, a Notecią na południu.Lato 1046 roku jest upalne. Czerwcowe słońce grzeje mocno – kamienne wnętrze romańskiego zamku daje odrobinę wytchnienia od kanikuły. Władcy jedzą\, piją\, komplementują się nawzajem według dworskiej etykiety. Uprawiają politykę. Każdy z nich ma swoje własne interesy\, są wobec siebie równi\, a cesarz musi się z nimi liczyć\, bo każdy dysponuje armią.Dziś powiedzielibyśmy\, że przy stole siedzieli: Niemiec\, Polak\, Czech i… Ten ostatni\, Siemomysł\, oficjalnie zostanie nazwany „Kaszubą” dopiero za lat dwieście\, w 1238 roku.W jakim języku rozmawiają ze sobą średniowieczni możnowładcy? Być może znają niemiecki\, być może potrzebują tłumacza. Niewykluczone\, że władcy porozumiewają się po łacinie\, za pośrednictwem uczonych mnichów.Siemomysł do swojej służby zwraca się zwyczajnie\, po swojemu\, po kaszubsku.– Pòdôj mie czelich z winã.Dzisiejsi Kaszubi wywodzą się ze Słowian\, którzy przybyli tu mniej więcej w VI–VII wieku naszej ery. Z czasem\, w ciągu następnych kilkuset lat\, powołali do życia Księstwo Pomorskie.– Było ono zamieszkałe głównie przez ludność kaszubską i stworzone zostało w dużej mierze przez społeczności: po prawej stronie Odry kaszubską\, po lewej zaś wielecko-obodrycką – tłumaczy profesor Cezary Obracht – Prondzyński. – Tu nie ma żadnych kontrowersji. Nazwa Cassubia\, która pojawia się po raz pierwszy w bulli papieskiej Grzegorza IX z 1238 roku\, dotyczy terenów znajdujących się na wschód od Odry\, a pradawna Cassubia na najstarszych mapa Białogard\, czyli Pomorze Środkowe. W XVI wieku jest odnotowywana na Pomorzu Gdańskim. Podsumowując: nie ma wątpliwości\, że Pomorze jest ojczyzną Kaszubów.Od zjazdu w Merseburgu minęło dokładnie dwieście dwadzieścia lat. Władcą Pomorza Wschodniego jest Świętopełk II.– Pan nasz właśnie zległ na łożu\, niebawem przyjdzie mu zakołatać do Piotrowej Bramy – powiada starzec posłom przybyłym na gdański dwór z Krakowa.W świetle świec\, w ciszy\, w oczekiwaniu na śmierć swojego władcy uczeni skrybowie czują potrzebę zanotowania wydarzeń z jego żywota. Trudzą się niezmiernie\, próbując się w tym wszystkim połapać.”\nTekst pochodzi z książki „Kaszëbë”\, której autorem jest Tomasz Słomczyński
URL:https://www.zpaf-gdansk.pl/kalendarz-wydarzen/sebie-w-sluncu-stowiome-wystawa-zbiorowa-zpaf-okregu-gdanskiego/
LOCATION:Muzeum Piśmiennictwa i Muzyki Kaszubsko-Pomorskiej\, Zamkowa 2A\, Wejherowo
CATEGORIES:wystawa fotograficzna
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.zpaf-gdansk.pl/wp-content/uploads/2025/01/473591548_522136374214395_5595463131524370243_n.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR